Article Per Year (5 Year)
p-Index From 2021 - 2026
0.562
P-Index
This Author published in this journals
All Journal Atrat: Jurnal Seni Rupa
Nandang Gumelar Wahyudi
Institut Seni Budaya Indonesia Bandung
Arts Humanities Education Social Sciences

Published : 3 Documents Claim Missing Document
Claim Missing Document
Check
Articles

Found 3 Documents
Search

 1 
Assemblage Art Pada Komunitas Invalid Urban Sebagai Metode Penciptaan Karya Berbasis Benda Temuan Nandang Gumelar Wahyudi; Adinda Safrina; Rizki Lutfi Wiguna
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 1 (2025): INOVASI DAN KREATIVITAS DALAM KARYA DESAIN
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i1.4502

Abstract

Assemblage art adalah istilah yang digunakan dalam karya seni rupa yang berasal dari teknik penggabungan berbagai objek temuan atau benda-benda bekas sehari-hari yang disusun dan dirakit hingga membentuk kesatuan karya seni. Istilah ini pertama kali muncul awal abad ke-20 dan sering dikaitkan dengan gerakan avant-garde seperti dalam seni Dada dan seni Konstruktivisme. Hal ini dianggap telah mempengaruhi perkembangan seni kontemporer dengan membawa pendekatan yang inovatif terhadap metode penciptaan, materialitas, dan makna objek. Salah satu komunitas seni yang menggunakan teknik assemblage sebagai metode utama penciptaan karyanya adalah komunitas Invalid Urban. Komunitas ini berdiri di Bandung sejak tahun 2000, hingga saat ini aktif mengedepankan projek-projek seni eksperimental berbasis benda-benda temuan yang dirakit secara artistik hingga menjadi kesatuan karya yang utuh dan menarik. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah dengan metode kualitatif dengan pendekatan Etnografi. Metode ini digunakan untuk memahami perilaku, kepercayaan, dan norma suatu kelompok sosial atau budaya. Metode ini melibatkan pengamatan partisipan, di mana peneliti secara langsung terlibat dalam kehidupan sehari-hari kelompok tersebut. Peneliti berupaya dapat menggali makna dan konsep-konsep yang mendasari assemblage art pada karya Invalid Urban yang dapat memberikan kontribusi keilmuan dalam dunia akademik dan hubungannya dengan perkembangan seni rupa kontemporer saat iniyang memuat isu-isu sosial, budaya, dan lingkungan yang relevan.
“Masagi” Simbolisme Pertahanan Ego Sebagai Ide Penciptaan Karya Seni Lukis Still Life Edgina Zelda Anindya; Nandang Gumelar Wahyudi; Nia Kaniasari Rukmana
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 1 (2025): INOVASI DAN KREATIVITAS DALAM KARYA DESAIN
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i1.4504

Abstract

In Sundanese culture, there is a philosphy called masagi which focuses on perfection and integration of life experience, however with shock, anxiety, and trauma, this perfectionis is difficult to achieve. To protect ego from feelings of anxiety and traumatic experience faced by humans, ego defense mechanisms emerged. Thie seven of ego defense mechanisms is a tool for humans to manage their emotions and inner shocks that are felt when triggered by one thing or another. In this thesis, the author aims to represent Sigmund Freud’s five ego defense mechanisms through symbolism of things or objects that close to human daily life as a place to reflect on one’s identity and personality. The creation methods used in this work include data collection, incubation, elimination and verification stages. Each work created contains a mask as an individual’s personal symbol. This painting is presented with a still life painting approach in a realist style using oil paint on canvas.
Tremendum Et Fascinans Transformasi Wujud Rangda Sebagai Ide Penciptaan Karya Drawing Putri Rakanita Nugraha; Agus Cahyana; Nandang Gumelar Wahyudi
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 1 (2025): INOVASI DAN KREATIVITAS DALAM KARYA DESAIN
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i1.4505

Abstract

Rangda is a Balinese folklore with strong symbolic meaning and a source of inspiration in artistic expression. The creation of this work raises the transformation of the Rangda form as an idea for the creation of drawing works with the approach of interpretation and reinterpretation. Charcoal is used expressively to create a different form of Rangda, by further translating the author’s inner experience into the form of the work. This work will take the form of visual progression panels, with each panel connected to the other to display a complete flow. An expressionist approach is used to express the deep emotion, horrific atmosphere, and transformation of the Rangda figure in the drawing. The charcoal medium was chosen for its ability to present sharp contrasts, expressive, dark, and dramatic strokes. The creation of this work is a process to understand and translate the author’s inner experience, with the hope of realizing it into a ‘horrifying’ and mesmerizing visual work.
Co-Authors Adinda Safrina Agus Cahyana Edgina Zelda Anindya Nia Kaniasari Rukmana Putri Rakanita Nugraha Rizki Lutfi Wiguna