Garuda - Garba Rujukan Digital

Islamic Art Innovation in Jelekong Paintings for Strengthening the Creative Economy Agus Cahyana; Asep Miftahul Falah; Martien Roos Nagara
PANTUN: Jurnal Ilmiah Seni Budaya Vol. 11 No. 1 (2026): Exploring Arts, Media, and Cultural Dynamics: From Tradition to Contemporary P
Publisher : Postgraduate Program of Institut Seni Budaya Indonesia Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/pantun.v11i1.4983

This community service project aimed to enhance the competitiveness of Jelekong Village painters through the application of Islamic decorative motifs in painting production. The program was based on the concept of Islamic decorative art, which emphasizes calligraphy, geometric patterns, and floral ornamentation as visual expressions of Islamic values. The study employed a Participatory Action Research (PAR) approach involving local painters in Jelekong Village, Bandung Regency. Data were collected through observation, interviews, training activities, and participant evaluation. The implementation consisted of five stages: knowing, understanding, planning, action, and reflection (KUPAR). The results indicated that participants improved their understanding of Islamic decorative motifs, acquired new skills in producing Islamic-themed paintings, and increased their ability to utilize digital marketing platforms. The introduction of graphic reproduction techniques and digital promotion strategies also improved production efficiency and expanded market opportunities among Muslim consumers. The program contributed to product diversification and strengthened the creative economy of the Jelekong painting community.

Kajian Ruwatan Murwakala Cirebon Mochamad Reyhan Fauzi; Asep Miftahul Falah; Agus Cahyana
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 2 (2025): PERANAN SENI TRADISI DALAM PERKEMBANGAN KARYA VISUAL
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i2.4913

This study aims to find out about the art and culture of Ruwatan Murwakala in Cirebon, as we know that in Indonesia there are many traditional customs and ceremonies from various tribes that teach and convey the teachings of goodness so that humans within the scope of the tribe are reflected in how behavior or norms and rules that they have to follow, because customs in Indonesia are always tied to religious teachings or good teachings from their ancestors, Ruwat itself is one of the traditions from Indonesia which is very close to Javanese society where the spread of this tradition has several meanings in Each region has different presentations. If in the Dieng plains ruwatan is a tradition of shaving a child’s hair but it is different from that in Cirebon, ruwatan is a tradition of presenting shadow puppet performances with Cirebon wayang gagrak, which must perform a special play, namely the play about the birth of Batara. Kala. The shadow puppet show is very full of meaning and the teachings of the Tareqat Syathariyah which is very popular among the people of Cirebon, this is what makes the concept of this ruwatan full of meaning from Islamic teachings through the prayers offered by the puppeteer during the performance using the Free language and Arabic. In this study we will also find out the philological aspects of Ruwatan Murwakala Cirebon. By taking a qualitative, descriptive approach.

Kemunculan Tradisi Sentra Lukis Jelekong dalam Perkembangan Seni Rupa Modern Indonesia Dhiya Ul Haqi; Agus Cahyana; Martien Roos Nagara
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 2 (2025): PERANAN SENI TRADISI DALAM PERKEMBANGAN KARYA VISUAL
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i1.4914

Terdapat sentra seni lukis yang sudah menjadi sebuah tradisi di masyarakatnya hingga saat ini dan memiliki eksistensi yang cukup lama dalam ranah seni rupa di bandung, yaitu sentra lukis yang berada di kampung seni Jelekong, tepatnya di baleendah, Kabupaten Bandung. Sentra lukis jelekong menjadi sebuah identitas bagi masyarakatnya yang memiliki keahlian dalam menciptakan sebuah karya seni, salah satunya adalah penciptaan visual lukisan yang dipengaruhi oleh letak geografi dan budaya yang terletak pada lingkungan masyarakatnya, juga dipengaruhi oleh berkembangannya gaya dan aliran dalam seni lukis global. para seniman jelekong saat ini mewarisi tradisi melukis yang telah dilakukan sejak tahun 70-an. Seniman-seniman yang melestarikan keahliannya pada saat itu mempengaruhi perkembangan ekonomi dan sosial di masyarakatnya. Seniman jelekong memiliki orientasi yang berbeda dengan seorang seniman kontemporer yang menciptakan sebuah karya sebagai ekspresi batin dengan berbagai medium yang beragam. Seniman-seniman sentra lukis jelekong tetap bertahan dalam medium konvensional yang menyesuaikan dengan kebutuhan pasar. Tentu saja perkembangan seni lukis jelekong tidak bisa lepas dari pengaruh medan utama gejolak seni rupa yang sedang terjadi di Indonesia, Sejarah kemunculan sentra lukis ini tentunya memiliki keterkaitan dan pengaruh tersendiri dengan situasi perkembangan seni rupa, khususnya seni lukis pada lingkup nasional, mengingat kota bandung sebagai salah satu kota penggerak perkembangan seni rupa di Indonesia.

Pengaruh Mata Pelajaran Seni Terhadap Apresiasi Seni di Kalangan Guru Homeschooling HSPG Bandung Afina Munzalina Fadlin; Agus Cahyana; Asep Miftahul Falah; Martien Roos Nagara
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 2 (2025): PERANAN SENI TRADISI DALAM PERKEMBANGAN KARYA VISUAL
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i2.4930

Pada dekade ini, entitas seni tidak sekedar dipandang ekspresi estetis semata, melainkan telah masuk pula ke dalam tataran konsep keilmuan yang faktual. (Komala & Nugraha, 2022). Dalam dunia pendidikan, seni juga memberikan pengaruh penting terhadap perkembangan mental maupun kreativitas peserta didik. Proses pembelajaran tidak akan berjalan dengan baik jika dari salah satu komponen tersebut ditinggalkan. Dari komponen itu maka yang sangat berperan dalam proses pembelajaran adalah Guru, sebab guru sebagai narasumber, mediator, instruktur dalam suatu proses belajar mengajar (Hontong et al., 2020). Guru diharapkan memiliki apresiasi seni yang tinggi untuk dapat menginspirasi siswa dalam pemahaman dan menghargai seni. Terlebih pada guru yang ada di homeschooling. Guru homeschooling menjadi fasilitator utama yang bertanggung jawab untuk memotivasi siswa sekaligus menanamkan nilai-nilai pendidikan seni. Namun, apakah kegiatan mengajar seni pada homeschooling mempunyai kontribusi terhadap peningkatan apresiasi seni seorang guru. Berdasarkan uraian di atas, peneliti tertarik untuk meneliti sejauh mana pengalaman mengajar dapat berpengaruh terhadap peningkatan apresiasi seni seorang guru. Penelitian ini menggunakan metode penelitian kuantitatif dengan menggunakan pendekatan deskriptif dan korelasional. Penelitian ini menggunakan metode instrumen berupa kuesioner dengan beberapa pertanyaan tentang latar belakang dan pengalaman seni. Subjek penelitian ini adalah beberapa guru yang ada di sekolah HSPG Bandung, dikarenakan peneliti penasaran dengan bagaimana pendidikan seni yang ada di homeschooling. Hasil penelitian menunjukkan guru yang ada di homeschooling HSPG Bandung memiliki nilai rata-rata tingkat apresiasi seni yang tinggi. Namun, hal tersebut tidak berkaitan dengan pengalaman mengajar seni mereka.

Peran Seni Visual Terhadap Komunitas Musik Underground ISBI Bandung Sagara Mata Dewa; Agus Cahyana; Asep Miftahul Falah; Martien Roos Nagara
ATRAT: Jurnal Seni Rupa Vol 13 No 2 (2025): PERANAN SENI TRADISI DALAM PERKEMBANGAN KARYA VISUAL
Publisher : Jurusan Seni Rupa ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/atrat.v13i2.4938

This research aims to understand the role of visual art in shaping identity, strengthening communication, and supporting the existence of a new generation of underground music communities in Bandung, with a focus on communities within the ISBI Bandung environment. The study highlights how visual elements such as posters, logos, album covers, and merchandise designs function as mediums of expression, promotion, and representation of the community’s collective values-including the spirit of inclusivity, resistance, and D.I.Y. (Do It Yourself). The research employs a qualitative analytical approach, using data collection techniques such as interviews, participatory observation, and documentation study. Data were gathered from community members and visual artists directly involved in the ISBI Bandung ecosystem. The findings show that collaboration between musicians and visual artists occurs organically, based on friendships, yet maintains a level of professionalism. Visual art plays a crucial role in reinforcing the musical message and expanding the community’s reach into digital spaces, particularly through social media platforms like Instagram. Beyond its aesthetic function, visual art serves as an effective communication tool that bridges artistic and social experiences between the community and the public. This research affirms that visual art is a fundamental element in shaping an alternative cultural ecosystem amid the currents of globalization and the dominance of popular culture.

Title

Found 5 Documents
Search

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Title Search

Found 5 Documents Search

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Title

Found 5 Documents
Search