Taufik Darwis, Taufik
Unknown Affiliation

Published : 2 Documents Claim Missing Document
Claim Missing Document
Check
Articles

Found 2 Documents
Search

Mencari Teater Modern Indonesia Versi Asrul Sani: Penelusuran Pascakolonial Darwis, Taufik
PANGGUNG Vol 23, No 2 (2013): Eksplorasi Gagasan, Identitas, dam Keberdayaan Seni
Publisher : LP2M ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.26742/panggung.v23i2.93

Abstract

ABSTRACT Asrul Sani, along with Chairil Anwar and Rivai Apin, may sound familiar and renowned in litera­ ture, in spite of theatre, as one of the major literary figures of Angkatan ’45. Asrul Sani’s name might be known widely by the theatre activists and actors only as a translator. His name is observed because it is often cited in the translated drama text which is selected to be played. Those who are more observant and seriously wanted to explore their ability in acting will also find his name in the elderly book about acting methodology belongs to one of the Russian theatrical figures – again as a translator. Perhaps, we are practically unconcern about why his name is frequently cited as a trans­ lator in dramatic literature and our theatre, because we never seem to have dispute with the practice of translation itself. Therefore, the writing is directed to investigate and discover the substance that become the fundamental of his idea in the translation practice, and biographically, to disclose Asrul Sani’s influence (his consideration) toward the development of Indonesian theatre nowadays. Key words: Indonesian modern theater, postcolonial  ABSTRAK Asrul Sani, sama seperti Chairil Anwar dan Rivai Apin, mungkin terdengar tidak asing dan sangat terkenal dalam bidang sastra, selain teater, sebagai salah satu tokoh sastra uta- ma dari Angkatan ‘45. Nama Asrul Sani mungkin dikenal secara luas oleh para aktivis teater dan para aktor hanya sebagai penerjemah. Namanya diperhatikan karena sering dikutip dalam teks drama terjemahan terpilih untuk dimainkan. Mereka yang lebih jeli dan secara serius ingin mengeksplorasi kemampuan mereka dalam berakting juga akan mendapatkan namanya dalam buku tua tentang metodologi akting milik salah seorang tokoh teater Rusia - juga sebagai penerjemah. Mungkin, secara praktis kita tidak peduli me- ngapa namanya sering disebut sebagai penerjemah dalam literatur drama dan teater kita, karena tampaknya kita tidak pernah melakukan perdebatan dengan praktek penerjemahan itu sendiri. Oleh karena itu, penulisan ini diarahkan untuk menyelidiki dan menemukan substansi yang menjadi dasar idenya dalam praktek penerjemahan, dan secara biografis, untuk mengungkap pengaruh (pertimbangan) Asrul Sani terhadap perkembangan teater di Indonesia saat ini. Kata kunci: Teater modern Indonesia, pascakolonial
Eksposisi Artistik Berbasis Seni Partisipatif “Konferensi Kampung Kota”: Mencari Imajinasi dalam Hegemoni Bandung ‘Kota Kreatif’ Darwis, Taufik
Jurnal Seni Urban dan Industri Budaya Vol 8, No.1: April 2024
Publisher : Sekolah Pascasarjana Institut Kesenian Jakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.52969/jsu.v8i1.151

Abstract

The Exposition of the Kampung Kota Conference is the introductory phase of a participatory art-based research project titled “Kampung Kota Conference: A Experimental Institution.” This research aims to be a space for nurturing imagination and developing new arenas and expressions in opposing the Bandung ‘Creative City’ hegemony, impacting the gentrification and discrimination of Kampung Kota residents. The exposition of this research combines two people in an exclusive constellation (one-on-one encounter) between the Creative Class and the Kampung Kota Residents. They talk to each other and act together as a pair to speculate with each other and produce knowledge in different subjectivities. I made three pairs of participants considering the specificity of the background location and situation of Kampung Kota and the diversity of professions and disciplines of the Creative Class/creative workers in Bandung. The three pairs of participants took a walk, each getting a maximum duration of one day at Kiara Artha Park, which was built on the former eviction land of Kampung Kota. I use the ‘walking’ method to unlock the potential of the one-on-one encounter research format because it focuses on the direct/living and sensory dimensions between participants and the ground on which they walk. I believe that the meeting of affective and immaterial work engaged in the creative class/ creative workers and Kampung Kota residents has the potential to radicalize the concept of ‘creativity’ itself in the face of the destructive policies of the Creative Cities.___________________________________________________Eksposisi Konferensi Kampung Kota merupakan fase perkenalan proyek penelitian berbasis seni partisipatif dengan judul yang sama, “Konferensi Kampung Kota: Sebuah Lembaga Uji Coba.” Penelitian ini bertujuan menjadi ruang untuk merawat imajinasi dan mengembangkan arena dan ekspresi baru dalam menentang hegemoni Bandung ‘Kota Kreatif’ yang berdampak pada gentrifikasi dan diskriminasi warga Kampung Kota. Eksposisi penelitian ini menggabungkan dua orang dalam konstelasi eksklusif (one-on-one encounter) antara Kelas Kreatif dan Warga Kampung Kota. Mereka berbicara satu sama lain dan bertindak bersama sebagai satu pasangan untuk saling berspekulasi dan memproduksi pengetahuan di dalam subjektifitas yang berbeda. Saya membuat tiga pasang partisipan dengan mempertimbangkan kekhususan latar belakang lokasi dan situasi Kampung Kota, serta keragaman profesi dan disiplin Kelas Kreatif/pekerja kreatif di Bandung. Ketiga pasang partisipan ini berjalan-jalan, setiap pasang partisipan mendapatkan durasi maksimal satu hari di Kiara Artha Park yang dibangun di tanah bekas penggusuran Kampung Kota. Saya menggunakan metode ‘berjalan’ untuk menggerakkan potensi dari format penelitian one-on-one encounter karena mempunyai fokus perhatian terhadap dimensi langsung/yang hidup dan sensorik yang ada di antara partisipan dan tanah tempat mereka berjalan. Saya percaya pertemuan kerja afektif dan kerja immaterial yang bergerak di kelas kreatif/pekerja kreatif dan warga Kampung Kota berpotensi untuk meradikalisasi konsep ‘kreativitas’ itu sendiri dalam menghadapi kebijakan destruktif Kota Kreatif.