cover
Article Per Year (5 Year)
All
Home Page
OAI Link
Editorial Team
Contact
Reviewer
Google Scholar
Contact Name
-
Contact Email
-
Phone
-
Journal Mail Official
sutarno.haryono151@gmail.com
Editorial Address
-
Location
Kota surakarta,
Jawa tengah
INDONESIA
Greget
Published by Institut Seni Indonesia Surakarta
ISSN : 1412551X     EISSN : 2716067X     DOI : -
Core Subject : Humanities, Art,
Arts Humanities
Greget focuses on theoretical and empirical research in the Dance Arts. The journal welcomes the submission of manuscripts with the theoretical or empirical aspects from the following broadly categories.
Arjuna Subject : Seni dan Humaniora - Seni dan Humaniora (Lain-Lain)
Articles 291 Documents
 24   25   26   27   28 
EKOKRITIKISME KOREOGRAFI SATU MILIAR TOKEK KARYA AYU TITIS RUKMANA SARI Wulansari, Dewi; Mulyadi, Tubagus
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 20 No. 1 (2021)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v20i1.4035

Abstract

Satu Miliar Tokek by Ayu Titis Rukmana Sari, was inspired by the phenomenon of the Kedung Monggo community towards the price of a billion geckos. This phenomenon has an impact on the burning of the banyan tree where the gecko resides. This research has the problem of how to choreograph one billion geckos and how to ecocriticism in the work of one billion geckos. To answer the problem of choreography, Slamet Md's concept of dance formation consists of motion, rhythm, expression, or feeling, costumes, stage, and dancers. To explore ecocriticism, the opinion of F.X. Widaryanto. The manifestation of eco-criticism in performing arts products of past creative traditions is heavily influenced by natural phenomena. This shows that the works of art in the past gave direction to the audience to protect the environment. The method used in this research is a qualitative research method with a choreographic approach. The results of this study indicate that the work of one billion geckos is a work of art as a form of social criticism, especially in the Kedung Monggo community, which is manifested in the flow of dance choreography.Keywords: Satu Miliar Tokek, Choreography, and Ecocriticism
TARI SEBIMBING SEKUNDANG SEBAGAI TARI PENYAMBUTAN TAMU DI KABUPATEN OGAN KOMERING ULU SUMATERA SELATAN Dari, Ani Mandam; Pramutomo, RM
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 20 No. 1 (2021)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v20i1.4036

Abstract

This article examines the form of Seguid Sekundang dance presentation in Ogan Komering Ulu Regency, South Sumatra. Problems regarding form are discussed using the theory of R.M Soedarsono in the book Diktat Pengantar Pengetahuan dan Komposisi Tari. This article uses a qualitative research method with descriptive analysis. The collection of data and information is done by observing or observing the object of research, interviews, and literature studies. Sebimbing Sekundang dance was made at the request of Regent Ogan Komering Ulu as as guest welcome dance in 1971. This dance is the result of observations in several sub-districts in Ogan Komering Ulu Regency by combining various cultural forms, especially traditional dance from five tribes (Daye, Komering, Ogan, Ranau, and Semende) in Ogan Komering Ulu Regency.This dance uses properties of a fan, tepak sirih, umbrella, and spear. However, it is the use of distinguishes this dance from the welcoming dance in South Sumatera. The music accompanying the Sebimbing Sekundang dance is another song entitled Ribu-Ribu originating from the Ogan area. Then the arrangement itself by Z. Khusni Karana became the music to accompany the Sebimbing Sekundang dance. This dance reflects the majesty of universe which uses many forms and motifs of plants.Keywords :Form, Analysis of The Movement of The Sebimbing Sekundang Dance.
GARAP TARI KETHEK OGLENG DI DESA NGAMBARSARI, KARANGTENGAH KABUPATEN WONOGIRI Nurpilang, Eka; Subagya, Hadi
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 20 No. 1 (2021)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v20i1.4037

Abstract

This article is the result of research from ideas to reveal the creativity of the Kethek Ogleng Dance in Ngambarsari village, Karangtengah sub-district, Wonogiri district, namely the Bawang Sari Cultural Community (BBS) with reference to the artistry of community leaders. The problem that was revealed was working on the Kethek ogleng dance in N Gambarsari village, Karangtengah sub-district, Wonogiri district. This research is qualitative in nature with data collection strategies through observation, interviews, and literature studies. The form theory uses Suzane K Langer's statement which is supported by Soemandyo Hadi's concept of form and the main concept of "Garap" uses Rahayu Supanggah's theory. The concept of this form is used to see the form of the Kethek Ogleng dance and the concept of Garap is used to see the work on the Kethek Ogleng dance obtained from the village of Ngambarsari, especially in the Bawang Sari Cultural community. The results of this study state that the Kethek Ogleng dance is the result of a planned work by thinking about the original dance of Kethek Ogleng and then combining it with the Surakarta style. This Bawang Sari culture works on the structure of the movement that appears, so that it becomes a kethek ogleng dance according to its own characteristics.Keywords: shape, Kethek Ogleng, Wonogiri.
KREATIVITAS SARI APRILIANTI DALAM KARYA TARI CAHAYA PIRDI DI SANGGAR SENI NUSA KIRANA KOTA PALEMBANG Wardani, Suci Kesuma; Slamet, Slamet
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 22 No. 1 (2023)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v22i1.4224

Abstract

The research entitled Sari Aprilianti's Creativity in the Cahaya Pirdi Dance Work at the Nusa Kirana Art Studio in Palembang City contains the Cahaya Pirdi dance which is a composition of the Pirdi dance by Sari Aprilianti in 2016. The Cahaya Pirdi dance is a new creative dance work that illustrates that humans must strive to achieve something for the sake of survival on earth. At the beginning of the composition, this dance was specifically for children, but in 2020 the Cahaya Pirdi dance was danced for the first time by teenagers to take part in a competition. The problems formulated in this study are the first, what is the form of the Cahaya Pirdi dance, and the second is how is Sari Apriliani's creativity in creating the Cahaya Pirdi dance. Answering the problem about the form of the Cahaya Pirdi dance, Soedarsono's theory of form is used that the form of dance includes interrelated elements including dance movements, floor patterns, dance music, make-up and costumes, properties, time and place of performance. Meanwhile, to answer the problem about Sari Apriliani's creativity, the theory from Rodhes' theory known as 4P (Four P's Creativity) developed by Utami Munandar states that creativity usually has four dimensions, namely personal, process, product, and driver. Based on the object to be studied, the study uses a descriptive analysis method. The results of the study show that Sari Apriliani's creativity is influenced by internal factors, such as her life experiences and artistic vision, and external factors, such as the cultural environment and social support. In addition, this study discusses various supporting elements of the work, such as music, costumes, and stage design. All of these components play an important role in creating an aesthetic experience for the audience
BENTUK PERTUNJUKAN TARI SORENG DAN PERANNYA BAGI MASYARAKAT DESA LEMAH IRENG KECAMATAN BAWEN KABUPATEN SEMARANG Sari, Dewi Purnama
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 22 No. 1 (2023)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v22i1.4288

Abstract

Soreng Dance is a traditional art form originating from Lemah Ireng Village, Bawen, Semarang Regency. This dance is an evolution of the previously established Keprajuritan Dance. Soreng Dance draws inspiration from the history of the Demak Bintara Sultanate, making it unique and special for the dancers involved. They not only perform the dance but also portray significant figures from the Demak Sultanate, creating a strong emotional connection between the dancers and the story being told. One of the distinctive features of Soreng Dance is the large number of dancers involved in the performance, reflecting the communal nature of this art form. The war theme depicted in this dance also infuses the accompaniment with energy and enthusiasm, which is highly appreciated by the audience. This makes Soreng Dance performances one of the most eagerly awaited entertainments for the community. For the people of Lemah Ireng Village, Soreng Dance is not just entertainment, but also a source of pride and a strong cultural identity. The enthusiasm shown by the villagers when watching Soreng Dance performances is proof that this art form holds deep meaning for them. The presence of Soreng Dance in the village also underscores the importance of preserving traditional arts and culture, which serves as a symbol of local pride while strengthening social bonds among the community members.
ANALISIS GERAK TARI ANOMAN RAHWANA KARYA DIDIK BAMBANG WAHYUDI Wardhani, Efpry Ayu; Bantolo, Matheus Wasi
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 21 No. 1 (2022)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v21i1.4435

Abstract

Tari Anoman Rahwana merupakan karya tari berupa penggalan yang diciptakan oleh Didik Bambang Wahyudi pada tahun 1987. Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan bentuk penyajian, analisis gerak, dan pembentukan gerak tari Anoman Rahwana. Metode penelitian yang digunakan adalah metode deskriptif analitik dengan data kualitatif, yang melalui tahapan pengumpulan data yaitu observasi, wawancara, dan studi pustaka. Permasalahan yang ada dalam penelitian ini dibahas menggunakan landasan teori Soedarsono untuk menganalisis bentuk penyajian, sedangkan untuk analisis gerak menggunakan landasan teori Soedarsono dan pembentukan gerak menggunakan teori Doris Humphrey. Hasil analisis menunjukkan gerak tari Anoman Rahwana mengandung gerak representasi yang memiliki makna yang jelas dan gerak non representasi yang digarap untuk mendapatkan bentuk yang artistik. Formasi gerak tari Anoman Rahwana dalam pola geraknya lebih banyak mengandung rancangan garis yang berlawanan, dinamika dengan berbagai tempo yang berbeda, menggunakan ritme dan mekanisme yang fungsional, serta motivasi gerak yang diilhami oleh kehidupan sehari-hari, sebagai gerak penghubung atau transisi dan untuk membedakan pola gerak. dalam karakter tari gagah gaya Surakarta.
BENTUK TARI BEDHAYA KAWUNG KARYA M.G. SUGIYARTI Merdekawati, Bella Twoaras; Supriyanto, Supriyanto
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 21 No. 1 (2022)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v21i1.4436

Abstract

Tari bedhaya merupakan tarian yang hidup dan tumbuh di lingkungan keraton. Bedhaya adalah salah satu bentuk tarian sakral di keraton, khususnya di Jawa. Tarian bedhaya ini dibawakan pada acara-acara resmi keraton. Tari Bedhaya adalah bentuk tarian berkelompok yang biasanya ditarikan oleh sembilan orang penari wanita. Tari Bedhaya masih dilestarikan di keraton Yogyakarta dan Surakarta. Penelitian ini mengungkap dua permasalahan yaitu bagaimana proses penciptaan tari Bedhaya Kawung dan bagaimana bentuk tari Bedhaya Kawung karya M.G. Sugiyarti. Penelitian ini bersifat kualitatif dengan pendekatan koreografi, metode yang digunakan adalah deskriptif analisis. Dalam membedah masalah proses penciptaan karya tari Bedhaya Kawung menggunakan teori dari B.P.H. Suryodiningrat, sedangkan untuk membedah masalah bentuk tariannya menggunakan teori R.M. Soedarsono. Hasil penelitian menunjukkan bahwa proses penciptaan tari Bedhaya Kawung memiliki tiga tahapan, yaitu: latar belakang tari Bedhaya Kawung, ide atau gagasan, aturan penyusunan tari Bedhaya Kawung gaya Yogyakarta. Sumber gerak tari Bedhaya Kawung menggunakan gaya Yogyakarta. musik yang digunakan adalah seperangkat gamelan tala pelog, kendang dan terompet. Riasan yang digunakan cantik, sedangkan busana yang digunakan adalah rompi tanpa lengan dan motif kain dengan motif kawung. pola garap gerak tari Bedhaya Kawung yang dikembangkan sesuai dengan pola garap gerak tari.
BENTUK TARI MALOKA SARAGA KARYA IKA FEBRIANI LAKSANANINGTYAS Timesa, Kornelisa Eka; Dwiyasmono, Dwiyasmono
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 21 No. 1 (2022)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v21i1.4437

Abstract

Tari Maloka Saraga merupakan tari kelompok, yang ditarikan oleh delapan penari perempuan. Penelitian ini menjelaskan dan mendeskripsikan bentuk pada tari Maloka Saraga karya Ika Febriani Laksananingtyas dan proses kreativitas Ika Febriani Laksananingtyas. Untuk menganalisis bentuk Tari Maloka Saraga, peneliti menggunakan konsep dari Sumandyo Hadi yang didalamnya mengungkap aspek-aspek dasar koreografi kelompok (2003) meliputi (1) diskripsi tari; (2) judul tari; (3) tema tari; (4) gerak tari yang terdiri darimotif gerak, gerak repetisi atau pengulangan, dan gerak perpindahan; (5) musik tari; (6) mode atau cara penyajian; (7) penari; (8) tata cahaya; (9)  rias dan kostum tari; (10) properti dan perlengkapan. Untuk mengungkap proses kreativitas Ika Febriani Laksananingtyas yaitu menggunakan teori dari Rhodes yang dikutip oleh Utami Munandar dalam bukunya Kreativitas dan Keberbakatan yang di dalamnnya terdapat empat unsur yaitu person, press, proscess, dan product. Hasil penelitian ini menunjukan bahwa tari Maloka Saraga merupakan hasil kreativitas Ika Febriani Laksananingtyas. Bentuk koreografi tari Maloka Saraga tidak terlepas dari elemen-elemen pembentuk yang saling berkaitan seperti penari, gerak, rias dan busana, musik, dan tata visual. Proses kreativitas tari Maloka Saraga ini didukung oleh kemampuan kesenimanannya yang memiliki bakat seni, pengalaman dalam berkesenian, kepekaan estetik, kemantapan profesi, dan produktif.
GARAP TARI SANG KARTINI KARYA RAJENDRO SUMARJONO DI KABUPATEN REMBANG Anita, Anita; Soemaryatmi, Soemaryatmi
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 21 No. 1 (2022)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v21i1.4438

Abstract

Tari Kartini Kabupaten Rembang merupakan karya Rajendro Sumarjono untuk mengikuti Festival dan Lomba Seni Siswa Nasional (FLS2N) tingkat SMP Kabupaten Rembang tahun 2011. Kemudian pada tahun 2014 Tari Sang Kartin diminta oleh Dinas Kebudayaan Kabupaten Rembang dan Dinas Pariwisata yang akan dilaksanakan secara rutin pada tanggal 20 April dalam rangka memperingati HUT RA Kartini di Pendopo Kabupaten Rembang. Permasalahan dalam penelitian ini adalah (1) bagaimana bentuk tari Sang Kartini, (2) bagaimana cara kerja tari Sang Kartini. Penelitian ini menggunakan metode penelitian kualitatif, melalui tahapan observasi, studi pustaka dan wawancara. Mengungkap bentuk karya tari Sang Kartini, menggunakan teori Slamet MD yang membahas tentang unsur-unsur pembentuk tari yang meliputi gerak, ritme, ekspresi atau perasaan, kostum, panggung, dan penari. Sedangkan untuk mengungkap karya tari menggunakan teori Rahayu Supanggah meliputi unsur-unsur kerja seperti bahan kerja atau wilayah kerja, penggarap, sarana kerja, perlengkapan atau alat kerja, penentu kerja, dan pertimbangan kerja. Hasil penelitian ini menunjukkan bahwa Tari Kartini merupakan tarian berkelompok yang dibawakan oleh 5 orang penari wanita. Struktur karya terdiri dari 3 bagian yang menggambarkan suasana kesedihan dan semangat juang. Musik pengiringnya merupakan jenis musik pentatonik sebagai pembangun suasana dan sebagai penguat gerak. Karya gerak yang digunakan mengacu pada tari Putri Gaya Surakarta yang dikembangkan dari segi volume, ritme dan tekanan. Sedangkan harta berupa kain merah yang dieksplorasi melambangkan semangat RA yang membara. Kartini. Karya tari ini dibawakan oleh penari wanita dengan postur tubuh yang sama dan dominan dibawakan dengan teknik gerakan kompak yang bertujuan menghadirkan semangat perjuangan. Unsur-unsur dalam karya tari ini dirajut dalam satu alur yang saling terkait yang menggambarkan perjuangan emansipasi perempuan.
TARI KASETYANING JATI: PENCIPTAAN KARYA TARI DALAM MASA PANDEMI Yulianingsih, Rambat
Greget: Jurnal Kreativitas dan Studi Tari Vol. 21 No. 1 (2022)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/grt.v21i1.4439

Abstract

Penelitian ini mengungkap dan mengidentifikasi estetika atau keindahan Tari Kasetyaning Jati dengan titik perhatian pada ide Penciptaan, unsur-unsur tari dan bentuk hubungan sebagai pembentuk keindahan tari. Dalam masa Pandemi, pengkarya berusaha untuk tetap mencipta, berkarya dengan segala bentuk keterbatasan. Dengan sebuah sudut pandang pada pertunjukan-pertunjukan tari pada satu bentuk penciptaan dengan melakukan eksperimen, pencarian dan pengolahan gagasan tanpa meninggalkan spirit tubuh sebagai esensi dari seni tari. Bukan lagi terpaku pada pembuatan kolase teknik dalam membangun imaji yang akan dihasilkan di sebuah pertunjukan tari dengan meninggalkan fungsinya bagi masyarakat luas. Oleh karena itu dipaparkan tokoh yang dipandang bisa mewakili dan menjadi wadah terhadap ide dan gagasan. Yaitu sosok Dewi Sinta yang menjalani berbagai cobaan dan godaan untuk membuktikan kesetiaannya kepada Sri Rama. Analisis estetik ini juga didasarkan pada konsep estetik kepenarian tari tradisi Jawa gaya Surakarta dan Mangkunegaran, baik teknik maupun rasa sebagai koridornya.

Page 26 of 30 | Total Record : 291

 24   25   26   27   28 

Filter by Year

2000 2025


Reset
Filter By Issues
All Issue Vol. 24 No. 1 (2025): PRESENTASI INOVASI ESTETIS, FUNGSI, DAN PEMBELAJARAN TARI Vol. 23 No. 2 (2024) Vol. 23 No. 1 (2024) Vol. 22 No. 2 (2023) Vol. 22 No. 1 (2023) Vol. 21 No. 2 (2022) Vol. 21 No. 1 (2022) Vol 20, No 2 (2021) Vol. 20 No. 1 (2021) Vol 19, No 2 (2020) Vol 19, No 1 (2020) Vol 18, No 2 (2019) Vol 18, No 1 (2019) Vol 17, No 2 (2018) Vol 17, No 1 (2018) Vol 16, No 2 (2017) Vol 16, No 1 (2017) Vol 15, No 2 (2016) Vol 15, No 1 (2016) Vol 14, No 2 (2015) Vol 14, No 1 (2015) Vol. 13 No. 1 (2014) Vol 13, No 1 (2014) Vol. 12 No. 2 (2013) Vol 12, No 2 (2013) Vol 12, No 2 (2013) Vol 12, No 1 (2013) Vol 11, No 2 (2012) Vol 11, No 1 (2012) Vol 9, No 2 (2010) Vol 9, No 1 (2010) Vol 8, No 1 (2009) Vol 5, No 2 (2009) Vol 1, No 2 (2002) Vol 2, No 2 (2000) More Issue