Articles
<![CDATA[MOVING FROM WITHIN ALMA M. HAWKINS KAJIAN PROSES PENCIPTAAN TARI ]]>
<![CDATA[RULLY ROCHAYATI]]>
<![CDATA[ Jurnal Dosen Universitas PGRI Palembang JURNAL DOSEN UNIVERSITAS PGRI PALEMBANG EDISI 4 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurnal Dosen Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
<![CDATA[ABSTRAKPengetahuan tentang karya tari merupakan salah satu bagian dari kebudayaan. Pengetahuan tersebut berkembang sesuai dengan keadaan jaman. Pembaharuan pada teori-teori seni dilakukan, pencatatan bentuk tari, analisis dan kajian tentang tari mulai diteliti. Sehingga banyak penulisan-penulisan barudengan metode dan analisis disertai teori yang baru pula. Para peneliti melakukan berbagai penjelajahan akan konsep-konsep seni yang memiliki pengaruh yang mendasar terhadap tari secara keseluruhan.Tujuan dari penulisan ini adalah memberikan pemahaman kepada pelaku seni pemula bahwa di dalam bentuk tari terjadi proses pembelajaran. Terjadi proses pewarisan. Seiring dengan perkembangan pengetahuan maka berbagai cara dilaku untuk memperbaiki metode-metode pembelajaran tari. Salah satunyaadalah metode Moving From Within yang ditemukan oleh Alma M. Hawkins. Sebuah metoda baru dalam proses penciptaan seni tari yang berdasarkan proses pribadi.Metode ini menarik untuk dikupas karena banyak koreografer-koreografer muda yang belum berani dalam mengolah, membentuk sebuah karya tari berdasarkan identitas diri. Padahal dalam sebuah penciptaan seni, proses individu lebih dominan. Sehingga pencapaian sebuah karya yang memilikiidentitas dan ciri pribadi lebih terlihat. Sebuah metode yang bagus untuk dikembangkan dalam kelas-kelas koreografi.Kata Kunci : Konsep Seni, Metode Moving From Within, Identitas diri]]>
<![CDATA[KONSEP RUANG PROSCENIUM STAGE DALAM KOREOGRAFI GARAP KELOMPOK ]]>
<![CDATA[RULLY ROCHAYATI]]>
<![CDATA[ Jurnal Dosen Universitas PGRI Palembang JURNAL DOSEN UNIVERSITAS PGRI PALEMBANG EDISI 4 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurnal Dosen Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
<![CDATA[ABSTRAKPengetahuan tentang karya tari merupakan salah satu bagian dari kebudayaan. Pengetahuan tersebut berkembang sesuai dengan keadaan jaman. Pembaharuan pada teori-teori seni dilakukan, pencatatan bentuk tari, analisis dan kajian tentang tari mulai diteliti. Sehingga banyak penulisan-penulisan barudengan metode dan analisis disertai teori yang baru pula.Konsep Ruang Proscenium Stage dalam Koreografi Garap Kelompok merupakan sebuah penulisan tentang kajian beberapa teori ruang dalam koreografi kelompok. Para peneliti melakukan berbagai penjelajahan akan konsep-konsep ruang yang memiliki pengaruh yang mendasar terhadap desaingerak. Tujuan dari penulisan ini adalah memberikan pemahaman kepada pelaku seni pemula bahwa semua bentuk tari dengan bentuk koreografi kelompok mempunyai bagian terpenting yaitu ruang. Ruang menentukan desain gerak,ruang memiliki peran penting dalam proses garapan sehingga pemahaman terhadap aspek ruang perlu diketahui dan dipahami oleh semua pihak yang berminat memperdalam tari.Berdasarkan kajian dan analisis yang ada maka konsep ruangproscenium stage dalam koreografi kelompok memiliki pengaruh pada bentuk desain gerak, keseimbangan ruang jangkauan, penentuan pembagian penari secara tepat dan sesuai keruangannya maka akan memunculkan bentuk tariyang menarik.Kata kunci: Konsep Ruang, Proscenium Stage, Koreografi Garap Kelompok]]>
<![CDATA[Workshop Virtual Cipta Kreasi Sebagai Daya Kreatifitas Tari Melaju Dengan Mutu ]]>
<![CDATA[Treny Hera]]>;
<![CDATA[Rully Rochayati]]>;
<![CDATA[Evita Elfandari]]>;
<![CDATA[Nurdin Nurdin]]>;
<![CDATA[Naomi Diah Budi Setyaningrum]]>;
<![CDATA[Rio Eka Putra]]>;
<![CDATA[Auzy Madona Adoma]]>
<![CDATA[ Wahana Dedikasi : Jurnal PkM Ilmu Kependidikan Vol 4, No 1 (2021): Wahana Dedikasi : Jurnal PkM Ilmu Kependidikan ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/dedikasi.v4i1.5602
<![CDATA[Masa pandemi dimana setiap aktivitas terbatasi, baik karena waktu, kesehatan, bahkan tempat. Oleh karena pembatasan-pembatasan tersebut maka banyak hal yang tidak dapat dilakukan secara maksimal. Termasuk salah satunya adalah Pengabdian kepada Masyrakat. Melihat dari berbagai kondisi yang tidak memungkinkan untuk tatap muka, maka PkM dosen ini dilakukan secara virtual dengan media zoom. PkM virtual yang dilaksanakan ini merupakan bagian dari sosialisasi karya dosen dalam bidang tari dan musik. Keberlangsungan suatu karya seni adalah apabila dilakukan pewarisan dalam bentuk proses pembelajaran secara terus menerus dari waktu ke waktu. Proses keberlangsungan karya seni tersebut tentunya tidak hanya sebagai apresiasi saja tetapi juga sebagai bagian yang turut terlibat aktif dalam perkembangan karya seni itu sendiri.]]>
<![CDATA[Berjiwa Seni Melalui Olah Tubuh Sehat Dalam Menghadapi Pandemi Covid-19 Di SMA Negeri 4 OKU ]]>
<![CDATA[Treny Hera]]>;
<![CDATA[Nurdin Nurdin]]>;
<![CDATA[Efita Elvandari]]>;
<![CDATA[Naomi Diah Budi Setyaningrum]]>;
<![CDATA[Rio Eka Putra]]>;
<![CDATA[Deria Sepdwiko]]>;
<![CDATA[Rully Rochayati]]>;
<![CDATA[Auzy Madona Adoma]]>
<![CDATA[ Wahana Dedikasi : Jurnal PkM Ilmu Kependidikan Vol 5, No 1 (2022): Wahana Dedikasi : Jurnal PkM Ilmu Kependidikan ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/dedikasi.v5i1.6081
<![CDATA[Kegitan Pengabdian Kepada Masyarakat (PkM) adalah salah satu tugas pokok di dalam Tri Dharma Perguruan Tinggi Universitas PGRI Palembang. Capaian kegiatan PkM yang dilakukan adalah guru dan siswa khususnya di SMA Negeri 4 OKU agar mampu menguasai gerak sehat melalui seni “Zapin Corona”. Pendidikan kesenian khususnya seni memiliki banyak potensi dan peran dalam menghadapi pandemi Covid-19 terutama untuk mengurangi kecemasan dan ketakutan yang meangkibatkan sesorang bisa stress. Melalui seni jiwa kita bisa mengungkapkan potensi seni sehingga daya ekspresi bisa menimbulkan relaksasi bagi kita yang telah mengalami kejenuhan di rumah saja. Melaui olah tubuh seni jiwa menjadi sehat dan pikiran menjadi terhibur sehingga kecemasan terhadap pandemi bisa berkurang. Seni merupakan sesuatu yang menarik untuk diapresiasi. Peran seni dapat mendalam pada pikiran dan tubuh. kesenian memiliki dampak secara aktif menjadi kreatif. Kegiatan PkM merupakan kegiatan melatih guru dan siswa menari tari Zapin Corona melalui workshop berjiwa seni melalui olah tubuh sehat dalam menghadapi pandemi Covid-19 di SMA Negeri 4 OKU Sumatera Selatan]]>
<![CDATA[KONSEP MANDALA DALAM TARI SRIMPI KADANG PREMATI ]]>
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ Jurnal Sitakara Vol 1, No 1 (2016): Jurnal Sitakara ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/sitakara.v1i1.711
<![CDATA[ABSTRAK Tari merupakan bagian dari kebudayaan yang dibentuk oleh manusia. Dapat dikatakan tari merupakan kebudayaan yang paling tua dalam sejarah kehidupan manusia. Hal ini dikarenakan materi dasar tari adalah gerak. Tari sebagai objek penelitian sangat menarik dan selalu memiliki keragaman dari sudut pandang penelitinya. Tari sebagai bagian dari karya manusia yang dalam setiap perkembangannya selalu ada yang baru, berbeda sesuai dengan keadaan jamannya. Tari Srimpi Kadang Premati dijadikan objek penelitian karena dalam isi (content) terdapat konsep mandala. Konsep mandala yang dalam tarian tersebut dibahas melalui ide gagasan, landasan penciptaan yang terbagi atas keseimbangan gerak dan keseimbangan pola lantai, penari, tata busana dan area pentas. Metode penelitian yang digunakan adalah kualitatif dimana tugas peneliti tidak hanya mencari data tetapi juga menganalisa data yang tersedia. Data-data yang didapat tidak saja dari hasil observasi atau pengamatan, tetapi juga dapat berupa data-data yang bersumber dari buku-buku yang dipakai sebagai acuan hingga jika dilakukan pendokumentasian dan wawancara. Untuk penulisan ini data-data yang digunakan adalah buku-buku yang digunakan sebagai acuan dalam penulisan dan tari Srimpi Kadang Premati sebagai materinya.]]>
<![CDATA[GERAK: PERJALANAN DARI MOTIF KE KOMPOSISI TARI ]]>
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ Jurnal Sitakara Vol 3, No 1 (2018): Jurnal Sitakara ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/sitakara.v3i1.1533
<![CDATA[ABSTRAK Gerak: Perjalanan dari Motif ke Komposisi Tari adalah sebuah perjalanan atau proses penata tari dalam menemukan motif hingga cara memperlakukan motif tersebut menjadi sebuah komposisi tari. Perjalanan gerak yang tidak sederhana. Seorang penata tari diharapkan mampu memahami untuk kemudian mempraktekannya. Berangkat dari motif gerak yaitu motif panjang dan motif pendek yang mendapatkan perlakuan dengan pola pengembangan dan variasi, pengulangan, jenis motif dan penekanan isi. Bermula dari gagasan membentuk motif-motif dasar baik motif panjang yang berisi beberapa frase gerak atau motif pendek yang terdiri dari sikap gerak. Motif dasar tersebut mendapat pengembangan dan variasi dari segi aksi, usaha, tenaga, dan 7 (tujuh) pengulangan yang terdiri dari pernyataan kembali, penguatan kembali, gema ulang, rekapitulasi, revisi, mengingat kembali (recall), mengulangi kembali (reiterate). Akan semakin kompleks ketika proses pembentukan tersebut melibatkan aspek waktu dan ruang. Aspek waktu dan ruang diperlukan untuk membentuk dinamika tari. Pertumbuhan tari pun akan terlihat semakin jelas ketika keterlibatan aspek waktu dan ruang menjadi satu hal yang mengikat dan utuh. Kata Kunci: Gerak, Motif, Komposisi Tari]]>
<![CDATA[SENI TARI ANTARA RUANG DAN WAKTU ]]>
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ Jurnal Sitakara Vol 2, No 2 (2017): Jurnal Sitakara ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/sitakara.v2i2.1194
<![CDATA[ABSTRAK Seni tari antara ruang dan waktu adalah suatu keterikatan yang mendasar dari setiap bagiannya. Seni tari melibatkan gerak yang memiliki estetika atau keindahan. Gerak yang tidak sekedar gerak. Gerak yang memiliki makna, yang dapat terbaca oleh penontonnya. Untuk memahami seni tari maka perlu memahami bahwa elemen yang terkait tidak saja gerak tetapi ruang dan waktu.Ketika menentukan gerak yang akan digunakan didalam tari maka seorang penata tari atau koreografer perlu memahami secara jelas dan tegas tentang konsep ruang dan waktu. Untuk menghasilkan satu sajian tari yang utuh maka penjelajahan terhadap ruang tari baik ruang nyata maupun ruang imajiner harus dilakukan semaksimal mungkin. Kesadaran akan ruang akan terbentuk ketika proses latihan bertahap dan didampingi dengan pengetahuan tentang ruang secara tepat dan baik.Elemen waktu yang melibatkan tempo, ritme, dan durasi mampu memberikan pembatas terhadap gerakan tari. Artinya tarian yang dilakukan setiap gerakannya dibatasi dengan hitungan. Hitungan tari yang selama ini digunakan adalah 1-2, 1-4, 1-8 dan seterusnya. Pembatasan-pembatasan ini bukan berarti ahkir dari sebuah gerakan tetapi awal dari sebuah rangkaian tari yang lengkap. Setiap gerakan dirangkai dalam bingkai tempo, ritme, dan durasi yang terwujud utuh. Kata kunci: Seni Tari, Ruang, Waktu ]]>
<![CDATA[DESKRIPSI GERAK TARI SEKAPUR SIRIH SEBAGAI TARI PENYAMBUTAN TAMU DI PROVINSI JAMBI ]]>
<![CDATA[Troy Alfianus Naka Dama]]>;
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ Jurnal Sitakara Vol 2, No 1 (2017): Jurnal Sitakara ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/sitakara.v2i1.865
<![CDATA[ABSTRAK Tari Sekapur Sirih diciptakan oleh Firdaus Chatab pada tahun 1962. Pada tahun 1967 tarian ini ditata ulang oleh OK Hendrik BBA. Tari Sekapur Sirih berfungsi sebagai tari penyambutan tamu yang datang di Provinsi Jambi. Tari Sekapur Sirih merupakan tarian selamat datang pada tamu-tamu besar di Provinsi Jambi sebagai tarian wajib dipertunjukan pada saat datangnya tamu besar. Tarian yang diangkat dari gerakan yang menggambarkan tentang kebiasaan-kebiasaan gadis-gadis Jambi yang sedang berhias. Penelitian ini dilakukan terfokus pada deskripsi gerak tari Sekapur Sirihdengan pemaparan kata-kata secara jelas dan terperinci.Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode kualitatif dengan pendekatan deskriptif atau deskriptif kualitatif yang bertujuan untuk mendeskripsikan gerak tari Sekapur Sirih sebagai tari penyambutan tamu di provinsi Jambi yang ditinjau dari ragam gerak, struktur gerak dan uraian gerak. Ragam gerak merupakan nama-nama gerak yang terdapat dalam tari Sekapur Sirih yang mana ragam gerak tari Sekapur Sirih terdiri atas 17 ragam gerak. Struktur gerak merupakan rangkaian gerak yang terdiri dari gerak awal, gerak inti (pokok) dan gerak akhir (penutup). Sedangkan uraian gerak merupakan penjabaran ataupun penjelasan secara singkat mengenai hutungan gerak tari Sekapur Sirih seperti hitungan posisi kepala, kaki, badan dan tangan. Kata Kunci :Tari Sekapur Sirih, Deskripsi Gerak.]]>
<![CDATA[BENTUK GERAK TARI SRIMPI KADANG PREMATI SEBAGAI MATERI PEMBELAJARAN PADA MATA KULIAH SEJARAH DAN ANALISIS TARI DI UNIVERSITAS PGRI PALEMBANG ]]>
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ Jurnal Sitakara Vol 3, No 2 (2018): Jurnal Sitakara ]]>
Publisher : <![CDATA[Universitas PGRI Palembang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.31851/sitakara.v3i2.2345
<![CDATA[Abstrak Sejarah dan Aanalisis Tari, adalah salah satu mata kuliah yang ada di semester 6 (enam) di Program Studi Pendidikan Sendratasik Jurusan Pendidikan Kesenian Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan Universitas PGRI Palembang. Mata kuliah teori yang berisi tentang pengetahuan sejarah dan analisisnya. Salah satu pembahasannya tentang analisis tekstual. Salah satu yang akan dibahas adalah analisis bentuk gerak dengan materi tari Srimpi Kadang Premati. Pemilihan tari Srimpi Kadang Premati sebagai materi ajar karena dalam konsep bentuk gerak, tari Srimpi Kadang Premati memiliki kompleksitas yang dapat dikaji, dianalisa, dan dapat juga dipelajari. Metode penelitian yang digunakan adalah deskriptif kualitatif dengan teknik pengumpulan data melalui wawancara, observasi langsung, dan kajian dokumen. Sedangkan Validitas data guna memperoleh hasil data yang maksimal terjabarkan dalam proses pemaparan hasil penelitian, pembahasan dan penarikan simpulan. Dengan adanya validitas data triangulasi yang digunakan: triangulasi data, triangulasi metode. Hasil penelitian yang dicapai adalah adanya relevansi materi dengan mata kuliah yang ada. Pemilihan materi tersebut dengan berbagai pertimbangan yang matang sehingga dengan begitu semua proses pembelajaran berlangsung dengan baik dan materi pembelajaran dapat diterima serta dipahami oleh mahasiswa.Kata Kunci: Bentuk Gerak, Tari Srimpi kadang Premati, Materi Pembelajaran]]>
<![CDATA[KONSEP PENARI DAN DESAIN RUANG PADA TARI MERENUNGKU ADALAH GERAK ]]>
<![CDATA[Rully Rochayati]]>
<![CDATA[ PROSIDING SEMINAR NASIONAL PROGRAM PASCASARJANA UNIVERSITAS PGRI PALEMBANG 2018: SEMINAR NASIONAL PENDIDIKAN 5 MEI 2018 ]]>
Publisher : <![CDATA[PROSIDING SEMINAR NASIONAL PROGRAM PASCASARJANA UNIVERSITAS PGRI PALEMBANG ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
Full PDF (554.834 KB)
<![CDATA[The writing is titled Concept of Dancers and Spatial Design on Dancing My Dream Is Motion. A writing that contains about the study of a work of dance that is discussed from the perspective of the study of the concept of dancers and spatial design. the whole work of dance is discussed in the concept of dancers by dividing the subject among other aspects of the number of dancers, sex and posture aspects, aspects of the unity of the composition of the group again termed the facet of the direction of the dancer, the "distance-between" key dancer ". In the design space can be understood from the symmetry of asymmetry, line design, floor design, top design, three-dimensional design and stage space. The results of the study of the concept of dancers and spatial design in dance Reflect on me Is Movement as a whole the form of this work can be studied through the theory and can be fully explained. In understanding the two concepts can be separated to then assembled intact in understanding it. This means that when reviewing the concept of dancers and spatial designs can be separated according to the sub-focus then in order to be fully understood then the parts of the study are put together so that they can easily understand the dance work Keywords— The concept of dancer, Space Design, My Reflection Is Motion]]>
