Article Per Year (5 Year)
p-Index From 2020 - 2025
5.965
P-Index
This Author published in this journals
All Journal Gorga : Jurnal Seni Rupa ARS: Jurnal Seni Rupa Dan Desain Corak : Jurnal Seni Kriya Fesyen Perspektif Dewa Ruci : Jurnal Pengkajian dan Penciptaan Seni Gelar : Jurnal Seni Budaya Jurnal Rupa Jurnal Desain Besaung : Jurnal Seni Desain dan Budaya International Journal of Visual and Performing Arts Visual Heritage: Jurnal Kreasi Seni dan Budaya Atrat: Jurnal Seni Rupa Narada : Jurnal Desain dan Seni Dinamika Kerajinan dan Batik : MAJALAH ILMIAH Moda : The Fashion Journal Jurnal Dimensi Seni Rupa dan Desain eProceedings of Art & Design Community Service Seminar and Community Engagement (COSECANT) Serat Rupa: Journal of Design
Morinta Rosandini
Universitas Telkom
Arts Humanities Chemical Engineering, Chemistry & Bioengineering Computer Science & IT Economics, Econometrics & Finance Education Electrical & Electronics Engineering Engineering Environmental Science Industrial & Manufacturing Engineering Languange, Linguistic, Communication & Media Materials Science & Nanotechnology Social Sciences Other

Published : 50 Documents Claim Missing Document
Claim Missing Document
Check
Articles

Found 50 Documents
Search

 1   2   3   4   5 
PERANCANGAN AKSESORIS FASHION DENGAN SISTEM MODULAR UNTUK UKM LORI YANG TERINSPIRASI DARI BATIK PAKSI NAGA LIMAN Yayu Sri Gantini; Morinta Rosandini; Rima Febriani
eProceedings of Art & Design Vol 10, No 3 (2023): Juni 2023
Publisher : Telkom University

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

Abstract

Eksplorasi motif terus mengalami perkembangan, sama halnya dengan salahsatu industri fashion di Indonesia yang sudah merespon adanya perkembangan eksplorasimotif yaitu UKM LORI. Saat ini, UKM LORI sedang membutuhkan pengembangan bentukmodular yang terinspirasi dari motif batik lokal. UKM LORI memproduksi aksesoris fashiondengan sistem modular dengan menggabungkan dari berbagai modul. Disisi lain terdapatpotensi pengembangan motif batik Paksi Naga Liman yang dapat diaplikasikan kedalambentuk aksesoris fashion dengan sistem modular. Metode penelitian ini adalah metodekualitatif yaitu pengumpulan data studi literatur, observasi produk di UKM LORI,wawancara dengan pemiliki dari UKM LORI, eksplorasi pengembangan motif batik PaksiNaga Liman dan pengaplikasian pada aksesoris fashion dengan sistem modular. Hasil akhirpenelitian ini adalah pengembangan desain modular dari motif batik Paksi Naga Limankedalam bentuk aksesoris fashion dengan sistem modular di UKM LORI denganmenggunakan material akrilik mirror gold.Kata Kunci: akrilik, batik, modular, motif, paksi naga liman
The transformation of Tuban Batik colors: perception and value in modern society Fajar Ciptandi; Morinta Rosandini; Ulfah Nafi’ah
Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian dan Penciptaan Seni Vol 18, No 1 (2023)
Publisher : Pascasarjana Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/dewaruci.v18i1.5184

Abstract

This article discusses the philosophical meanings represented by the dominant color in the background of traditional batik cloth in Tuban, East Java, Indonesia. These meanings have provided values and appreciation for the people of Tuban throughout their lives, reflecting a way of life connected to the concept of cosmology from birth to death. However, the current wave of development trends and modernity has impacted how the people of Tuban attribute value and adhere to these philosophical meanings within batik. This research employs an ethnographic approach involving direct data collection at the research location. We immersed ourselves in the local community, engaging in random interactions to gain insight into their thoughts and behaviors. Additionally, to uncover hidden philosophical values, data was collected through oral traditions involving one community leader, two entrepreneurs, and batik craftsmen knowledgeable about these values due to hereditary teachings. Subsequently, the data was analyzed using a phenomenological approach to elucidate the relationship between the philosophical meanings inherent in the traditional Tuban batik color and the daily behavioral patterns of the current population. This exploration illustrates the enduring significance of these philosophical meanings to the Tuban people. These meanings serve as a foundation for contemplating actions that preserve the tradition's continuity in the face of evolving innovations. It is imperative to assess how these values within the tradition are treated—whether maintenance, development, or elimination is appropriate—based on contemporary conditions.
Leveraging the modular design approach to enhance variation of SME LORI jewelry Morinta Rosandini; Dewi Isma Aryani; Elliati Djakaria; Riana Plourida Hura; Nadiah Salsabila; Jeng Oetari; Prafitra Viniani; Roro Retno Wulan
International Journal of Visual and Performing Arts Vol 5, No 1 (2023)
Publisher : ASSOCIATION FOR SCIENTIFIC COMPUTING ELECTRICAL AND ENGINEERING (ASCEE)

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.31763/viperarts.v5i1.1044

Abstract

LORI SME (Small and Medium Enterprise), operating as a producer of fashion accessories characterized by local craftsmanship, encounters challenges in accommodating diverse customer preferences due to resource constraints. To unleash its full potential, there exists a pressing need to adopt innovative design methodologies. This research endeavors to investigate the application of a modular design approach as a strategic solution for augmenting the variety of LORI SME accessories, thereby facilitating the creation of a range of jewelry products that can be easily tailored and adapted to meet individual customer requirements. The study utilizes a qualitative research methodology, encompassing literature reviews, interviews with the owner, exploration of visual motifs and materials, and practice-based research. The findings of this research illuminate that the adoption of a modular design approach significantly enhances the diversity of LORI SME's jewelry offerings, particularly in the case of its necklace products. This modular approach provides SMEs with a broader array of customizable necklace options characterized by distinctive local motifs and high craftsmanship value. These findings furnish valuable insights for SMEs within the LORI SME sector aiming to expand their product portfolios. Additionally, they offer guidance to designers and artisans regarding the potential advantages and challenges associated with the incorporation of modular design strategies in the broader context of small business innovation and product development.
Pengembangan Motif dengan Sistem Ruang Waktu Datar melalui Penggayaan Ilustrasi Flat Design dengan Inspirasi Wayang Kamasan Divya Syifa Salsabila; Morinta Rosandini; Gina Shobiro Takao
Besaung : Jurnal Seni Desain dan Budaya Vol. 8 No. 2 (2023)
Publisher : UNIVERSITAS INDO GLOBAL MANDIRI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.36982/jsdb.v8i2.3266

Abstract

Sistem Ruang Waktu Datar (RWD) menjadi salah satu teknis penggambaran dari berbagai arah, tempat, waktu yang memperhatikan wimba dan tata ungkapan untuk menghasilkan ilustrasi yang dapat bercerita. Ilustrasi yang dihasilkan terdiri dari beberapa adegan yang menggambarkan suatu kejadian. Selain itu, ditemukannya persamaan antara RWD dan flat design yaitu memiliki gambaran yang terkesan datar. Di sisi lain, terdapat penelitian sebelumnya yang mengembangkan motif dengan sistem RWD menggunakan penggayaan ilustrasi flat design dengan inspirasi Damar Kurung yang menghasilkan komposisi motif berupa motif non-repetitif, lalu pada penelitian tersebut memiliki saran untuk penelitian selanjutnya untuk dapat mengeksplor seni tradisi Indonesia lainnya, serta membuat komposisi tanpa adanya perpotongan. Sehingga pada penelitian ini memiliki potensi untuk menggunakan salah satu inspirasi seni tradisi di Indonesia, yaitu Wayang Kamasan. Tujuan dari penelitian ini adalah untuk menemukan bagaimana cara mengembangkan stilasi motif dengan sistem RWD melalui penggayaan ilustrasi flat design dengan inspirasi Wayang Kamasan, serta menciptakan komposisi motif repetitif dengan mengungkapkan adegan cerita. Penelitian ini menggunakan metode kualitatif berupa studi literatur melalui buku, jurnal, dan penelitian sebelumnya, lalu observasi berupa analisa studi visual untuk memahami karakteristik dari sistem RWD, flat design, dan visual Wayang Kamasan, serta melakukan wawancara terhadap illustrator untuk menemukan informasi terkait inspirasi, melakukan studi brand, dan melakukan eksplorasi motif yang memanfaatkan sistem RWD melalui penggayaan flat design dengan inspirasi Wayang Kamasan. Hasil akhir dari penelitian ini adalah berupa komposisi motif repetitif dengan teknik one way yang menggunakan salah satu adegan cerita pada visual Wayang Kamasan. Hasil akhir tersebut akan diaplikasikan pada lembaran tekstil dengan teknik digital printing.
Analisis Visual Mahkota Binokasih Sang Hiyang Pake di Kabupaten Sumedang Jeng Oetari; Fajar Ciptandi; Morinta Rosandini
JURNAL RUPA Vol 8 No 1 (2023): Open Issue (In press)
Publisher : Telkom University

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.25124/rupa.v8i1.5592

Abstract

Regency, especially the Sumedang Larang Palace, was designated as the Sumedang Puseur Budaa Sunda in 2017 by the Sumedang Government and designated as an institution for the preservation, protection, and development of ancestral customs and culture. As a result of this policy, 10 typical Kesumedan ornaments were determined, one of which was the Binokasih Crown. On the other hand, the Regent's Regulation Number 113 of 2009 concerns legal developments and community needs, therefore to strengthen legality it is necessary to increase it in the form of regional regulations, to maintain cultural preservation which is carried out through inventory, security, maintenance, rescue, and publication. So that is more potential in digging up further information, one of which is in the visual analysis of objects related to culture, especially the ornaments on the Crown which have been designated as cultural heritage/cultural assets for efforts to preserve Sundanese culture in Sumedang. The purpose of this study is to visually analyze the crown and analyze the philosophy contained in the crown. So that it can maintain cultural heritage both tangible and intangible aspects and become a basic reference in developing a product because it already has a clear foundation. Keywords: Visual Analysis, Crown Binokasih, Decorative Variety, Sumedang
APLIKASI RAGAM HIAS RUMAH GADANG PADA PRODUK FESYEN DENGAN PENGOLAHAN POLA SIMETRI Febrinolla Susanto; Morinta Rosandini; Prafitra Viniani
Moda : The Fashion Journal Vol. 5 No. 1 (2023)
Publisher : Universitas Ciputra Surabaya

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.37715/moda.v5i1.3249

Abstract

Teknik olah motif pada produk fesyen sudah sangat berkembang, terlebih dengan menggunakan teknik symmetry pattern yang memiliki banyak ragam teknik olah motifnya. Penerapan teknik symmetry pattern juga terlihat pada ukiran Rumah Gadang, dengan adanya kesamaan tersebut terdapat peluang untuk diolah untuk menghasilkan motif yang lebih beragam dengan menggunakan teknik pengolahan symmetry pattern. Metode penelitian yang digunakan adalah metode kualitatif dengan melakukan studi literatur dengan mencari data dan informasi mengenai teknik pengolahan symmetry pattern dan ukiran Rumah Gadang. Kemudian melakukan observasi studi visual berupa gambar dari ukiran Rumah Gadang berdasarkan unsur dan prinsip rupa. Lalu dilakukan pula eksplorasi untuk mengaplikasikan teknik olah motif dari inspirasi ukiran Rumah Gadang secara digital dengan mengikuti bentuk ukiran asli dari Rumah Gadang. Dari tahapan eksplorasi yang telah dilakukan, penelitian ini menghasilkan motif yang lebih variatif dan menciptakan suatu inovasi baru dari inspirasi ukiran Rumah Gadang menggunakan teknik symmetry pattern dengan mengolah empat operasi dasar dan menggunakan teknik repetisi secara planar, sehingga terciptanya sebuah komposisi motif yang diaplikasikan pada busana modest wear dengan menggunakan teknik digital printing dan bordir.
Exploration of motif patterns using the space-time-plane system and flat design stylization with La Galigo epic inspiration Aghnia Fauzul Muslikhani; Morinta Rosandini; Gina Shobiro Takao
Gelar : Jurnal Seni Budaya Vol. 21 No. 2 (2023)
Publisher : Institut Seni Indonesia Surakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.33153/glr.v21i2.5472

Abstract

The development of storytelling motifs is enhanced through the Space-Time-Plane (STP) system, a drawing technique that integrates Image Way and Grammar principles. This system adeptly represents spatial and temporal dimensions, facilitating the creation of illustrative storytelling. Its application extends to translating images into meaning and vice versa, showcasing its impact on the textile sector. Notably, it drives the evolution of non-repetitive motif compositions embodying story concepts presented with flat design styling. Despite its successes, applying the STP system to motif development poses challenges, particularly when incorporating motifs into product patterns, leading to story truncation. Conversely, the non-repetitive motif composition using the STP system ensures the entire narrative is encapsulated in a single image, preventing any intersection of motifs. Motif development with the STP system draws inspiration mainly from modern sources despite its closer connection to traditional Indonesian art, particularly heroic stories like the epic La Galigo. While developments inspired by heroic narratives, including La Galigo, exist, their visualization remains confined to single-image models. The primary aim of this research is to generate an inspirational motif rooted in Indonesian traditional art, specifically the La Galigo epic. This is achieved through the utilization of the STP system, flat design styling, and repetitive composition or repeated illustration models. Employing an exploratory method, the research culminates in a repetitive motif composition, providing an alternative resolution to the issue of truncated motifs in non-repetitive composition models. The study aspires to contribute significantly to research focused on enriching the application of the STP system in visualizing stories through the manipulation of textile motif compositions.
Analisis Visual Artefak Budaya Makuta Binokasih Sang Hyang Pake Oetari, Jeng; Ciptandi, Fajar; Rosandini, Morinta
JURNAL RUPA Vol 8 No 1 (2023): Open Issue
Publisher : Telkom University

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.25124/rupa.v8i1.5592

Abstract

The Binokasih Crown is a Sundanese cultural heritage object stored in the Prabu Geusan Ulun Museum in Sumedang Regency as a symbol of the coronaton of a king in the contnuaton of power. The Binokasih Crown is designated as a Kasumedangan ornament and its visual is also used in the Sumedang Puseur Budaya Sunda or SPBS logo. In the use of the crown’s visual, there are diferences in history and no comprehensive descripton. Through the eforts of Sumedang Puseur Budaya Sunda in reconstructng culture and the need to identfy artfacts through cultural values, it is necessary to study the Binokasih Crown as an icon of Sumedang Regency through Sundanese cultural values in an efort to preserve Sundanese culture in Sumedang. The method used in this research is a qualitatve method with data collecton through feld observaton, deep interviews, document studies, and documentaton. The data analysis technique on cultural values uses Sundanese Cosmology and visual analysis uses morphological aesthetcs with descriptve, analytcal, interpretatve, and evaluatve stages. The purpose of this research is to explore the tangible and intangible aspects of the Makuta Binokasih as a cultural artfact. This is done in order to preserve Sundanese cultural heritage, and to provide a clear foundaton for the development of products based on the artfact.
Kajian visual produk merchandise pada museum di Jakarta Fitriani, Ayu; Rosandini, Morinta
Jurnal Desain Vol 12, No 1 (2024): Jurnal Desain
Publisher : Universitas Indraprasta PGRI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.30998/jd.v12i1.21087

Abstract

Museum merupakan tempat wisata budaya, beberapa museum memiliki produk merchandise. Produk merchandise merupakan produk yang dapat dijadikan cendera mata maupun kenang-kenangan untuk pengunjung museum. Museum of Modern and Contemporary Art in Nusantara (Museum Seni Modern dan Kontemporer di Nusantara atau Museum MACAN), Museum Bank Indonesia, dan Museum Fatahillah sudah memiliki merchandise yang memiliki karakter kuat dan memperhatikan identitas visual melalui prinsip, unsur, serta penggayaan desain yang mengikuti tren sehingga terlihat menarik secara visual dan menarik perhatian pengunjung. Sehingga perlu dilakukan kajian visual lebih lanjut terhadap produk yang sudah dihasilkan dalam upaya melihat potensi visual dari produk merchandise. Penelitian ini merupakan penelitian kualitatif dan menerapkan metode pengumpulan data berupa observasi dan wawancara. Proses pengkajian visual pada produk merchandise ini dilakukan berdasarkan prinsip dan unsur desain. Hasil dari kajian ini adalah prinsip desain kesatuan dan hirarki visual serta unsur desain berupa bentuk dan warna adalah yang paling banyak digunakan. Tujuan dilakukannya penelitian ini yaitu untuk memberikan referensi dan rekomendasi kepada para desainer maupun pihak museum untuk membuat produk merchandise dan membuat inovasi baru pada visual produk sesuai dengan prinsip desain dan unsur desain yang banyak digunakan dari produk merchandise yang sudah ada pada beberapa museum di Jakarta.
Perancangan Aksesoris Fashion Dengan Sistem Modular di UKM Lori Salsabila, Nadiah; Rosandini, Morinta; Viniani, Prafitra
Corak Vol 12, No 2 (2023): Corak : Jurnal Seni Kriya
Publisher : Institut Seni Indonesia Yogyakarta

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.24821/corak.v12i2.9360

Abstract

This research focuses on the application of a modular system for fashion accessories at UKM LORI (Laras Ornament Indonesia), which requires design development using batik inspiration in collections to create new design variations. The method used in this research is qualitative by collecting literature study data, field observations in LORI SMEs, interviews with LORI SMEs owners, and experimental development of Banyuwangi batik motifs and applied to fashion accessories using metal materials. The results of this study are necklace accessories products with the application of a modular system, using Banyuwangi batik inspiration in its design. The results of this product can be used as inspiration in developing various accessories designs in LORI SMEs to reach new target markets for these SMEs.ABSTRAKPenelitian ini berfokus pada penerapan sistem modular pada aksesoris fashion di UKM LORI (Laras Ornamen Indonesia) yang membutuhkan pengembangan desain menggunakan inspirasi batik pada koleksi untuk membuat variasi desain baru. Metode yang digunakan pada penelitian ini adalah kualitatif dengan pengumpulan data studi literatur, observasi lapangan di UKM LORI, wawancara dengan pemilik UKM LORI, dan eksperimentatif pengembangan motif batik Banyuwangi, dan diaplikasikan pada aksesoris fashion menggunakan material logam. Hasil dari penelitian ini berupa produk aksesoris kalung dengan penerapan sistem modular, menggunakan inspirasi batik Banyuwangi pada desainnya. Hasil dari produk ini dapat dijadikan inpirasi dalam pengembangan variasi desain aksesoris di UKM LORI untuk menjangkau target market baru pada UKM tersebut. 
Co-Authors Ade Ayu Dwicahyani Adzania, Farizka Shobrina Aghnia Fauzul Muslikhani Agtha Juliani Purnama Dewi Ahda Yunia Sekar Fardhani Aisy, Rihhadatul Aldi Hendrawan Alfandy, Zahra Deffi Almira, Alya Zahra Amalia Rachma Attorik Amanda Raniaputri Djoehara Antik Larasati Aprillia Indah Permatasari Attorik, Amalia Rachma Azzahrah, Karamina Chantika Qintara Fatharani Citra Puspitasari Dea Rahma Andini Dewi Isma Aryani Divya Syifa Salsabila Elliati Djakaria Fajar Ciptandi Febrianti, Evalina Permata Febrinolla Susanto Finky Aura Nisa Fitriani, Ayu Gina Shobiro Takao Hafiza Aprilia Hamida, Aqilah Audiva Haniah, Salma Hidayati, Irna Dwinissa Imam Syafrudin Jeng Oetari Jeremi Samuel Latifah, Rania Nurul Liandra Khansa Utami Putri Lingga Agung Made Devi Savitri Wirawan Meiyevi, Nadia Mutiara Muslikhani, Aghnia Fauzul Nadiah Salsabila Nofita Sari Prafitra Viniani Prafitra Viniani Prafitra Viniani Prameswari, Ananda Putri, Andini Pramestisya Rania Nurul Latifah Riana Plourida Hura Rima Febriani Roro Retno Wulan Salsabila, Nadiah Shafiradita Farhani Shyavira Prasetya Sukma, Mestika Nawang Tiurina, Devi Selviana Ulfah Nafi’ah Vathya Dzannurazkia Viniani, Prafitra Wibowo, Hana Kamila Widia Nur Utami Bastaman Yayu Sri Gantini Yossie Novella Yuki Kireina Yuningsih, Sari