JADECS (Journal of Art, Design, Art Education and Culture Studies)
JADECS (Journal of Arts, Design, Art Education and Culture Studies) contains scientific articles of research, conceptual ideas, assessment, creation, learning, related to art, design, multimedia, and culture. The published articles prioritize the analysis of the results of the research, including: the results of study or art creation, educational studies and art learning, or socio-cultural studies linked to art, design and multimedia.
Articles
131 Documents
<![CDATA[STRATEGI PENERAPAN GAYA ILUSTRASI PADA DESAIN KEMASAN BOARD GAME SESUAI PREFERENSI GENERASI Z ]]>
<![CDATA[Chelsea, Fiorella]]>;
<![CDATA[Yuwono, Elisabeth Christine]]>;
<![CDATA[Yusuf, Vanessa]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 9, No 1 (2024): Vol 9, No. 1 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v9i12024p12-25
<![CDATA[Permainan papan adalah jenis permainan yang dimainkan langsung di dunia nyata tanpa terhubung dengan jaringan internet. Salah satu unsur yang pertama kali terlihat dari permainan papan adalah gaya visualnya. Generasi Z terlebih dahulu akan mempertimbangkan apa yang terlihat menarik di matanya ketika memilih permainan papan. Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan bagaimana strategi yang tepat dalam memilih dan menerapkan gaya ilustrasi pada kemasan board game sesuai preferensi Generasi Z. Penelitian ini berfokus pada pemaparan mengenai pendapat Generasi Z akan permainan papan yang menggunakan gaya ilustrasi realis, semi-realis, kartun, dan fantasi. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode kualitatif dengan pengumpulan data melalui teknik wawancara dan studi literatur. Metode analisis menggunakan teknik reduksi data dengan mengidentifikasi data-data yang diperoleh untuk kemudian diambil suatu kesimpulan. Hasil penelitian menunjukkan bahwa ilustrasi realis dan kartun pada kemasan board game menjadi gaya ilustrasi yang paling disukai dan menggugah minat Generasi Z untuk mengulik produk lebih jauh.]]>
<![CDATA[SEMIOTIKA DALAM TARI : STUDI KASUS TARI DOLALAK ]]>
<![CDATA[Indriyanto, R.]]>;
<![CDATA[Laura, Pauline Lidya]]>;
<![CDATA[Astuti, Budi]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 8, No 2 (2023) ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v8i22023p164-176
<![CDATA[Dolalak Dance is a dance themed around the joy of Dutch soldiers. Dolalak Dance serves as a sign that displays specific meanings perceived by the community as a sign that interprets symbolic meanings. The Dolalak Budi Santoso group also offers symbolic meanings in their performance. The purpose of this research is to understand the semiotics of the Dolalak Dance performance in Kaliharjo Village, Purworejo Regency. This research utilizes a descriptive qualitative approach, semiotic approach, and etic-emic approach. The main focus of this research is to explore the symbolic meanings of a performance through a semiotic approach. With a semiotic approach, the Dolalak performance is placed as a sign and understood as a signifier by the community. Data validity is ensured through triangulation technique. Data analysis involves description and interpretation techniques. The results of this research show that the semiotics of Dolalak Dance can be seen through symbolic meanings in the form of presentational symbols and discursive symbols within the elements of the performance. Dolalak Dance presents presentational symbols through visual and auditory elements depicting the joy and agility of Dutch soldiers. The discursive symbols of Dolalak Dance are revealed through non-iconic elements of the performance, representing values of goodness and life. In conclusion, the semiotics of Dolalak Dance manifest in the symbolic meanings that arise from the perception of individuals or the community towards the form of the Dolalak Dance performance]]>
<![CDATA[ANALISIS PERSEPSI PENONTON TERHADAP IKLAN MULTIKULTURAL "SASA HADIRKAN RASA UNTUK INDONESIA" ]]>
<![CDATA[Jastisia, Irenia]]>;
<![CDATA[Jamilah, Fidrotul]]>;
<![CDATA[Astuti, Nur Azizah Puji]]>;
<![CDATA[Mustika, Candra Krida]]>;
<![CDATA[Twedapinta, Egaputra]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 9, No 1 (2024): Vol 9, No. 1 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v9i12024p97-110
<![CDATA["Sasa Hadirkan Rasa untuk Indonesia" is one of Sasa's commercials shown using a two-dimensional method. Sasa's commercials contain multicultural concepts that are reflected in Japanese animation style, European MIDI music, and culinary culture content in Indonesia. This study used data collection methods in the form of interviews and literature studies. This research aims to: 1) analyze the incorporation of Indonesian cultural elements in typical Japanese animation styles and musical backgrounds with the use of European MIDI music; 2) analyze audience perception of three-cultural collaboration in Sasa advertising; 3) provide a reference in the form of innovation for the development of advertising in Indonesia. This study analyzed the Sasa animated advertising video version of "Sasa Hadirkan Rasa for Indonesia" which had been broadcast in 2021 through social media Youtube. Interviews were conducted on men and women aged 20-35 in Indonesia. To support research data, literature studies focus on audience perception, multicultural advertising, and advertising. Based on analysis it was found that Sasa's commercials were interesting because they reflected international multicultural culture in two-dimensional animation.]]>
<![CDATA[THE ROLE OF PRINCIPLES OF DESIGN IN THE AESTHETICS OF LINEAR FORMATIONS IN THE KISWAH OF KAABA ]]>
<![CDATA[Alashari, Duaa Mohammed]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 8, No 2 (2023) ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v8i22023p212-221
<![CDATA[The linear formations in the Kaaba's covering are characterized by several design principles that have effectively contributed to giving the Holy Kaaba's covering an aesthetic appearance. Therefore, this study aims to reveal the technical design foundations of the covering of the Kaaba, according to a methodological and analytical perspective. The method used in this study is the descriptive-analytical method. This study is classified under applied field studies. The study concluded that the linear formations present in the covering of the Holy Kaaba enjoy several design foundations of an artistic and aesthetic nature. These foundations are balance, supremacy, rhythm, unity, contrast, coordination, proportionality, symmetry, and sequence. The study also concluded that artistic design principles had been applied to the highest degree to achieve the aesthetic goal of designing the linear formations in the cladding and to enhance the artistic dimensions through a functional and aesthetic rhythm.]]>
<![CDATA[VISUAL AVATAR IDENTIFICATION ON ONLINE GAME PLAYERS ]]>
<![CDATA[Mustikasari, Bunga Fefiana]]>;
<![CDATA[Kusuma Wardani, Nuril]]>;
<![CDATA[Yulia Nisa, Rachma]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 9, No 1 (2024): Vol 9, No. 1 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v9i12024p77-87
<![CDATA[There are many game system features in an online game and one of them is the avatar system. Avatar here is a system in the game, that gives player on the game an opportunity to dress up visual of their character according to what they want. Avatar has various types and forms that can be choose. This research aims to learn what kind of visual design avatar is preferred by online game players, which will provide an overview for game designers to create avatars in the game. This study uses a virtual ethnographic method that is connected with dramaturgical theory, how a person plays a role in the world of online games by using this avatar system. The results showed that avatars with style that match in real life are still more in demand than avatars with shapes that tend to be unique. Even though sometimes game players play different roles in the game world, they still tend to dress up their characters with visuals that match their style in real life in terms of avatar.]]>
<![CDATA[Keplithet : Sebuah Komposisi Musik Akustik Gamelan Dalam Pertunjukan Virtual ]]>
<![CDATA[Muhammad, Bagas Surya]]>;
<![CDATA[Sukerna, I Nyoman]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 8, No 2 (2023) ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v8i22023p152-163
<![CDATA[Penelitian ini membedah karya berjudul “Keplithet”, sebuah karya komposisi gamelan ciptaan Setyawan Jayantoro. Melihat keadaan yang belum memperbolehkan penyelenggarakan konser musik secara langsung, memaksa konser musik dilakukan secara virtual, dengan segala keterbatasaanya. Untuk itu Setyawan Jayantoro sebagai pengkarya mencoba untuk menghadirkan pengalaman estetika ruang akustik pada video publikasinya, seperti halnya menonton secara langsung. Penelitian ini bermaksud mengungkap model penuangan ide komposisi musik akustik Gamelan pada pertunjukan Virtual di masa Pandemi Covid-19, kemudian bagaimana Setyawan Jayantoro menghadirkan bunyi dan suasana ruang bunyi yang autentik dalam dokumentasi karyanya. Dalam pengumpulan data, penulis menggunakan metode kualitatif, dengan pengumpulan data melalui wawancara dan sebagai partisipan observer. Hasil penelitian menunjukan bahwa Setyawan Jayantoro dalam karyanya ingin mengungkap bahwa dalam permainan gamelan Jawa terdapat teba garap bunyi yang luas, ketika keluar dari kebiasaan kebiasaan konvensional yang mengikat, seperti halnnya pithetan yang membatasi bunyi dalam permainan gamelan tradisi. Dalam menghadirkan ruang akustik, Setyawan Jayantoro sangat memperhatikan integrasi dalam tata ruang, tata suara, dan tata reproduksi suara yang dinyatakan pada dokumentasi karya yang dipublikasikan. Penelitian ini berkontribusi dalam membuka peluang baru bidang komposisi gamelan yang ditampilkan secara virtual, sehingga pola integrasi estetika ruang akustik sajian pertunjukan gamelan virtual dapat diketahui dan digunakan oleh peneliti lain dalam melakukan kajian sejenis terutama bidang kajian estetika ruang bunyi gamelan dalam format rekaman digital.]]>
<![CDATA[ANALISIS PERBEDAAN SHIBORI YANG MENGGUNAKAN PEWARNA ALAMI DAN PEWARNA BUATAN ]]>
<![CDATA[Nurhalizah, Siti]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 9, No 1 (2024): Vol 9, No. 1 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v9i12024p26-35
<![CDATA[Shibori adalah teknik ikat celup yang berasal dari Jepang. Teknik ini telah berkembang selama berabad-abad dan menghasilkan berbagai macam motif dan warna. Pewarna yang digunakan dalam shibori dapat berupa pewarna alami atau pewarna buatan. Pewarna alami adalah pewarna yang berasal dari tumbuhan, hewan, atau mineral. Pewarna buatan adalah pewarna yang diproduksi secara sintetis. Kedua jenis pewarna ini memiliki karakteristik yang berbeda-beda, baik dari segi warna, ketahanan luntur, maupun dampak lingkungan. Perbedaan karakteristik antara pewarna alami dan buatan memiliki implikasi terhadap hasil karya shibori. Oleh karena itu, perlu dilakukan penelitian untuk menganalisis perbedaan shibori yang menggunakan pewarna alami dan buatan. Tujuan penelitian ini adalah untuk menganalisis perbedaan shibori yang menggunakan pewarna alami dan buatan, baik dari segi warna, ketahanan luntur, maupun dampak lingkungan. Penelitian ini menggunakan pendekatan kualitatif. Metode pencarian data yang digunakan adalah metode studi pustaka. Studi pustaka dilakukan untuk memperoleh informasi tentang shibori, pewarna alami, dan pewarna buatan. Hasil yang diharapkan dari penelitian ini adalah untuk mengetahui perbedaan shibori yang menggunakan pewarna alami dan buatan, baik dari segi warna, ketahanan luntur, maupun dampak lingkungan. Penelitian ini diharapkan dapat memberikan informasi yang bermanfaat bagi para pengrajin shibori dalam memilih jenis pewarna yang sesuai dengan kebutuhan mereka.]]>
<![CDATA[MAKNA BENTUK VISUALISASI KEINDAHAN TOPENG PANJI DAN KLANA ]]>
<![CDATA[Al Aziz, Iqbal Syahrul Akbar]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 8, No 2 (2023) ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v8i22023p115-124
<![CDATA[Abstract: Indonesia has many diverse cultures, one of which is masks. The mask is a cultural and spiritual cultural heritage that functions as a face covering. This study aims to describe the ocular meaning of the character structure of the masks of Panji Asmarabangun and Klana Sewandana which includes the appearance of the two masks as objects. This research will focus more on the visualization meaning of Panji and Klana masks through discursive symbols. The approach used is a structuralism approach and a symbolic interpretation of culture. The method in this study used a qualitative descriptive method. Data were collected through observational techniques and analyzed by Miles and Huberman's interactive theory from three stages, one of which was data reduction. Data reduction can be used by summarizing, then identifying the data that is the subject of discussion in the researcher. After that, the researcher presents the data, and draws conclusions until the data is completely saturated. The results of this study indicate that the Panji Asmarabangun mask has a good character embodiment in terms of aesthetics and meaning in the shape of the mask. Meanwhile, the Klana Sewandana mask has the embodiment of an evil character, full of anger through the interpretation of the aesthetic form of the mask.]]>
<![CDATA[PELATIHAN PERTUNJUKAN TOPENG MALANG SEBAGAI MEDIA PROMOSI JAWA TIMUR DI SINGAPURA ]]>
<![CDATA[Wisesa, Agnisa Maulani]]>;
<![CDATA[Nuzula, Salsabila Firdausi]]>;
<![CDATA[Wahyuningtyas, Tri]]>;
<![CDATA[Hartono, Hartono]]>;
<![CDATA[Gusanti, Yurina]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 9, No 1 (2024): Vol 9, No. 1 ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v9i12024p88-96
<![CDATA[Tarian topeng Malang tidak lagi dapat dipisahkan dari identitas tradisi masyarakat Malang yang harus dilestarikan. Pengenalan tradisi topeng Malang menjadi daya tarik promosi pariwisata kepada wisatawan yang berkunjung ke Jawa Timur. Selain bisa merasakan pengalaman unik yang berbeda dengan pengalaman wisata lainnya, kontribusi dalam pelatihan topeng Malang dapat mengerahkan wisatawan untuk menghayati keindahan gerakan dan cerita. Meski demikian, pertunjukan berhasil menyajikan tari Sekarsari, tari Grebeg Sabrang dan satu puisi yang relevan bertemakan persatuan dalam peringatan Sumpah Pemuda di Sekolah Indonesia Singapura (SIS). Hasilnya feedback awal merespon umpan balik perbaikan pengembangan lebih lanjut secara positif yang menjanjikan promosi kebudayaan bagi Jawa Timur dalam lingkup Internasional. Alhasil diharapkan, inisiasi promosi budaya semacam ini terus berdampak lebih besar pada sekitar. Metode pelaksanaan pengabdian masyarakat terstruktur menggunakan Service Learning Methodology. Hasil dari pengabdian ini memberikan perspektif yang menarik bagi pengembangan media pertunjukan Topeng Malang bagi masayrakat luar negeri khususnya Singapura. Adanya komposisi dan percampuran narasi dan dramaturgi pertunjukan juga memberikan kesan yang baik bagi pengembangan budaya di Indonesia. Tentu perbaikan mengenai mobilisasi alat dan bahan pertunjukan menjadi tantangan tersendiri, namun pertunjukan Topeng Malang memiliki potensi besar untuk menjadi opsi pertunjukan partisipatif pengenalan budaya Indonesia.]]>
<![CDATA[PERTUNJUKAN SENI BENJANG ANAK SEBAGAI EDUKASI MEMBANGUN KARAKTER ANAK-ANAK DESA CIPOREAT ]]>
<![CDATA[Darmadi, Dedi]]>;
<![CDATA[Precillia, Monita]]>
<![CDATA[ JADECS (Journal of Art, Design, Art Education & Cultural Studies) Vol 8, No 2 (2023) ]]>
Publisher : <![CDATA[Jurusan Seni dan Desain, Fakultas Sastra, Universitas Negeri Malang ]]>
Show Abstract
|
Download Original
|
Original Source
|
Check in Google Scholar
|
DOI: 10.17977/um037v8i22023p222-232
<![CDATA[Tulisan berjudul PERTUNJUKAN SENI BENJANG ANAK SEBAGAI EDUKASI MEMBANGUN KARAKTER ANAK-ANAK DESA CIPOREAT menggunakan metode penelitian kualitatif dengan pendekatan penelitian mengamati, mengumpulkan informasi, dan menyajikan data penelitian. beberapa tahapannya adalah menentukan objek (Populasi dan Sampel), teknik pengumpulan data (Studi Pustaka, wawancara, dokumentasi), analisis data. Pertunjukan seni benjang anak sangat menarik untuk diteliti. Sebab, pertunjukan benjang dimainkan oleh orang dewasa pada umumnya, berbeda dengan benjang anak yang seluruh pemainnya adalah anak-anak. Pertunjukan seni benjang anak juga di jadikan sebagai sarana edukasi dalam membentuk karakter anak-anak desa Ciporeat. Dua fenomena ini dapat dijadikan landasan dasar mengapa pertunjukan seni benjang anak menjadi permasalahan yang urgensi untuk di teliti saat ini. Tulisan ini bertujuan menganalisis bentuk pertunjukan seni benjang anak dan bagaimana seni benjang sebagai sarana edukasi yang membangun karakter anak-anak yang tergabung dalam kelompok putra budaya. Proses membangun karakter bukan hanya terdapat di dalam pertunjukan saja tetapi penerepan-penerapan nilai moral, agama, serta budaya juga dilakukan ketika proses latihan benjang.]]>
