Claim Missing Document
Check
Articles

Jejak Karawitan dalam Kakawin Sumanasantaka Hendra Santosa; Dyah Kustiyanti; I Komang Sudirga
PANGGUNG Vol 28, No 1 (2018): Kontestasi Tradisi: Seni dalam Visualisasi Estetik, Naskah, dan Pertunjukan
Publisher : LP2M ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | Full PDF (637.559 KB) | DOI: 10.26742/panggung.v28i1.272

Abstract

ABSTRACT Kakawin Sumanasantaka (Death Because Sumanasa Flowers) is one of sources in searching musical terms from about 22 manuscripts in early Old Javanese literature. This article is part of the research entitled "Tracing The Karawitan Trail in an Ancient Java Script: Studies of Its Forms, Functions and Meanings". The study is intended to clarify the forms and functions of musical instruments during the East Java period around the 10th century. This study uses a historical method, following the stages of heuristics, criticism, interpretation, and historiography. At the heuristical stage, kakawin Sumanasantaka written by Worsley, P., S. Supomo, M. Fletchert dan T.H. Hunter was found. In 2014, it was also found a work entitled Kakawin Sumanasantaka, Mati Karena Bunga Sumanasa Karya Mpu Monaguna: Kajian Sebuah Puisi Epik Jawa Kuno. A critical analysis of the texts is applied internally through a direct translation and then followed by the historiography process. Forms and functions of musical instruments in Kakawin Sumanasantaka cannot be separated from the functions of musical instruments in the Old Java period, as a means of Javanese ceremonies and accompaniments of secular activities.Keywords: form, function, karawitan, kakawin, Sumanasantaka ABSTRAK Kakawin Sumanasantaka (Mati Karena Bunga Sumanasa) merupakan salah satu sumber penelusuran jejak istilah karawitan dari sekitar 22 naskah kesusastraan berbahasa Jawa Kuno awal. Tulisan ini merupakan bagian dari hasil penelitian yang berjudul “Melacak Jejak Karawitan dalam Naskah Jawa Kuno: Kajian Bentuk, fungsi, dan Makna”. Pembahasan ini dimaksudkan untuk memperjelas bentuk dan fungsi instrumen musik pada masa periode Jawa Timur sekitar abad ke-10. Penelitian ini menggunakan metode sejarah yaitu, melalui tahapan heuristik, kritik, interpretasi, dan historiografi. Pada tahap heuristik ditemukan sebuah kakawin Sumanasantaka yaitu karya Worsley, P., S. Supomo, M. Fletchert dan T.H. Hunter. Tahun 2014, ditemukan juga tulisan berjudul Kakawin Sumanasantaka, Mati Karena Bunga Sumanasa Karya Mpu Monaguna: Kajian Sebuah Puisi Epik Jawa Kuno. Kritik dilakukan secara internal melalui terjemahan secara langsung sebagai fakta yang berbicara, dan yang terakhir adalah tahap historiografi. Bentuk dan fungsi instrumen karawitan dalam Kakawin Sumanasantaka  tidak terlepas dari fungsi instrumen musik pada masa Jawa Kuna yaitu sebagai sarana upacara dan sebagai pengiring kegiatan sekuler.Kata kunci: bentuk, fungsi, karawitan, kakawin, Sumanasantaka
DAYA TARIK DESAIN KARAKTER “SI METON” Hasbullah -; Hendra Santosa; I Wayan Swandi
Desain Komunikasi Visual, Manajemen Desain dan Periklanan (Demandia) Vol 6 No 1 (2021): demandia - Jurnal Desain Komunikasi Visual, Manajemen Desain dan Periklanan
Publisher : Telkom University

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.25124/demandia.v6i1.2823

Abstract

Desain Karakter “Si Meton” merupakan pemenang sayembara jingle dan maskot yang diselenggarakan KPUD Provinsi NTB tahun 2017. Meskipun “Si Meton” menggambarkan patron budaya sebagai daya tarik promosi Pilkada NTB tahun 2018, rupanya belum tentu dapat dipahami sebagian besar masyarakat NTB. Permasalahan yang diangkat pada penelitian ini akan menyorot daya tarik desain karakter “Si Meton” yang mendapat juara pertama pada sayembara jingle dan maskot yang diselenggarakan KPUD NTB tahun 2017. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode kualitatif dengan landasan teori estetika postmodern Piliang dan teori prinsip penggambaran karakter animasi Walt Disney. Hasilnya, terdapat daya tarik dua unsur budaya yang berbeda yaitu budaya masa lalu membentuk keindahan yang mengarah pada pastiche dan parodi dengan membentuk penjiwaan karakter yang baru. Manfaat penelitian ini untuk mengembangkan pemahaman daya tarik dari keindahan pastiche, parodi dan kesan yang tercipta dalam desain karakter. Kata Kunci: Daya Tarik, Desain karakter, “Si Meton”, Parodi, Pastiche.
Transformasi Lagu “Kacang Dari” ke Dalam Chamber Music Komang Wira Adhi Mahardika; Hendra Santosa; Ni Wayan Ardini
Gondang: Jurnal Seni dan Budaya Vol 4, No 2 (2020): GONDANG: JURNAL SENI DAN BUDAYA, DESEMBER 2020
Publisher : Universitas Negeri Medan

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | Full PDF (504.881 KB) | DOI: 10.24114/gondang.v4i2.18258

Abstract

This article aims to reveal the transformation process of a traditional lullaby entitled Kacang Dari into chamber music so that the song can rise from the of extinction. The problems discussed in this article are focused on the rapid development of technology that has indirectly made the legacy of traditions, especially traditional songs, increasingly abandoned. One of the traditional songs that is on the verge of extinction is Kacang Dari. Kacang Dari is a traditional song originating from Pujungan Village, Pupuan, Tabanan-Bali. This song is a lullaby that is rarely sung now, even very few children in Pujungan Village know about the song Kacang Dari. In order to approach this problem, the researcher uses the theory of transformation and composition theory to represent the song into a new form, namely chamber music. In this transformation process the researcher uses the creation method which refers to the method offered by Alma Hawkins consisting of the exploration, improvisation, and formation stage. This creation concludes that a traditional song that is getting extinct and not sung by the song can be picked up and transformed into a new form so that it can maintain its existence and attract the public's interest to be able to re-enjoy the song.
I Gusti Anglurah Panji Sakti: Sebuah Interpretasi dalam Musik Jazz Ade Surya Firdaus; Hendra Santosa; Ni Wayan Ardini
Gondang: Jurnal Seni dan Budaya Vol 3, No 2 (2019): GONDANG: JURNAL SENI DAN BUDAYA, DESEMBER 2019
Publisher : Universitas Negeri Medan

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | Full PDF (1279.554 KB) | DOI: 10.24114/gondang.v3i2.13843

Abstract

Interpretation of I Gusti Anglurah Panji Sakti is a title of musical composition that interprets or reinterprets the figure of King Panji Sakti who has smart characters, courageous, sympathetic, accommodating, and always close to his subordinates and thick with the Patriotism nature of anti-hegemony, anti-imperialism and anti monopoly in a jazz composition. In the process of its creation, it was motivated by an interest in the figure of Panji Sakti as a King who deserved to be a role model, because of his nationalist and patriotic character which according to the composer was very good in build character of the nation, evident from his living history in speech stories and folklore, through this work the composer also hopes to contribute in reviving the Panji Sakti figure to theother people. This article aims to provide an overview of the process of transforming the figure of King Panji Sakti into jazz music. The process of transformation into jazz music is done by the method of creation from exploration which begins with the study of literature on the history of Panji Sakti and research.in the improvisation step, the composer imagine to find suitable motives to implementing the figure of Panji Sakti and design it so that it becomes the main melodies in this work, then rests on Pono Banoe's opinion about the elements of music namely melody, rhythm and harmony the creator explored the main melody with chords and rhythm which was deemed suitable for this work so that it became a complete musical composition, after which this work was copied into musical notes, and the result is music compositions with a tempo of 100 and beats 4/4, 5 / 4, and 7/4 with key centers G / 1 # (one sharp) and song forms AI, AII, B, and AIII, at the forming step the composer determines the instrument, and chooses supporting musicians who will help in the process of this music.
Musical Creation “Poleng” | Musik Kreasi Poleng ikadekagus adityaputra; I Gede Yudarta; Hendra Santosa
GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan Vol 2 No 1 (2022): Maret
Publisher : Pusat Penerbitan LPPMPP ISI Denpasar

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

Abstract

The symbols of Hindus in Bali are generally in the form of objects with various shapes or the use of cloth with certain colors. This shows that color has an important meaning for Hindus in carrying out worship. One color combination that is often used is a combination of black and white that is configured in such a way on a piece of cloth. Poleng cloth is the name of the cloth that is patterned like a chessboard that we often encounter. Poleng cloth has its own meaning and philosophy in each type of cloth. While the word Poleng has the term black and white which is a symbol of the balance of nature. The symbol is named Rwabhineda according to Hinduism. From this phenomenon this work was created. Poleng is a composition of new creations packed with traditional nuances. This work is an interpretation of Rwabihineda's poleng visual mechanism, which focuses on the work of two contradictory traits. Poleng's work uses the Semarpegulingan gamelan as a medium of expression. The process of creating this work is carried out in four stages, namely initial stimulation combined with the concept of Alma M. Hawkins in the book Creating Trough Dance which consists of exploration, improvisation, formation. This work is manifested in the creation of percussion which is still based on the realm of tradition, the forms contained in this work lie in the formulation of the development of musical patterns as the basis for the formation of the work.  
Gamelan Sistem Sepuluh Nada dalam Satu Gembyang untuk Olah Kreativitas Karawitan Bali Hendra Santosa; Saptono .
PANTUN Vol 1, No 2 (2016): Dialektika, Seni Budaya Nusantara
Publisher : Pascasarjana ISBI Bandung

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | Full PDF (838.652 KB) | DOI: 10.26742/pantun.v1i2.747

Abstract

This article is part of the Competitive Grants study entitled “Prototipe Gamelan Sistem Sepuluh Nada dalam Satu Gembyang.” The concept of ten tones in one gembyang (oktav) has once been formulated by Raden Angga Mahyar Kusumadinata, Indonesian musicologist. In Balinese, gamelan scales with ten-tone system are wri!en in the Prakempa manuscript. This interesting musical concept has not been thoroughly investigated. The previous research has produced a prototype set of ten system gamelan tones in one gembyang whose try out uses the existing gending Bali.This research is expected to provide significant contribution in supporting the creativity of Karawitan artists.Balinese Karawitan Artists no longer need to carry a lot of gamelan to play all the Balinese gamelan since they are already represented in the gamelan of ten tones system in one gembyang.Keywords: gamelan, ten-tone, gembyang, prakempa
The Story of the War Gamelan Is A Story of Truth Hendra Santosa; Nina Herlina Lubis; Kunto Sofianto; R.M. Mulyadi
Mudra Jurnal Seni Budaya Vol 31 No 3 (2016): September
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.31091/mudra.v31i3.46

Abstract

Stories about gamelan used in warfare are regarded as a character in a fairy tale, a story ofthe past apocryphal. The slogan of history that says no document no historical is an expression that history should not be based solely on “people said" or a story that is not necessarily true, he should be based on the facts of historical events occurred, so that the necessary documents to uncover the historical events. A historical narrative method is needed in the process of developing the method known as historical methods. The ancient manuscripts as a source of literary history, many stores historical events related to culture, especially with the musical arts. In this article will be discussed is the word Bheri and Mrdangga of two ancient manuscripts that ofwhich have been translated into Indonesian by previous researchers.Keyword: gamelan, war gamelan, story, mredangga, bheri
Seni Pertunjukan Bali Pada Masa Dinasti Warmadewa Hendra Santosa; Nina Herlina Lubis; Kunto Sofianto; R.M. Mulyadi
Mudra Jurnal Seni Budaya Vol 32 No 1 (2017): Februari
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.31091/mudra.v32i1.84

Abstract

Tulisan ini merupakan bagian dari disertasi yang berjudul “Gamelan Perang di Bali, Abad ke-10 Sampai Awal Abad ke-21”, sebagai salah satu syarat untuk maju Ujian Naskah Disertasi pada program studi Ilmu Sastra Konsentrasi Ilmu Sejarah Universitas Padjadjaran (UNPAD). Tulisan ini mengulas tentang gamelan zaman Bali Kuno yang mengambil rentang waktu dari Tahun 882 sampai 1077 Masehi, yang kemudian dikembangkan dengan menggunakan seni pertunjukan agar tidak terlalu sama dengan bagian disertasi yang dimaksud tersebut. Penelitian ini bertujuan untuk memberikan kejelasan tentang seni pertunjukan pada masa pemerintahan Dinasti Warmadewa melalui penelusuran prasasti dan naskah-naskah Jawa Kuna.Penelitian ini menggunakan metode sejarah. Pada tahap heuristik, prasasti-prasasti yang dikeluarkan pada zaman Bali Kuno dikoroborasikan dengan karya kesusastraan yang sezaman dengan masanya. Pada zaman Dinasti Warmadewa tidak semua seni pertunjukan ditujukan untuk kegiatan upacara, tetapi ada juga seni pertunjukan untuk hiburan baik untuk kalangan istana maupun untuk rakyat biasa.
Estetika Gerak Tari Rejang Sakral Lanang Di Desa Mayong, Seririt, Buleleng, Bali I Made Rianta; Hendra Santosa; I Ketut Sariada
Mudra Jurnal Seni Budaya Vol 34 No 3 (2019): September
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.31091/mudra.v34i3.678

Abstract

Tari Rejang Sakral Lanang di Desa Mayong, Kecamatan Seririt, Kabupaten Buleleng adalah sebuah tari sakral yang memiliki keunikan salah satunya terletak pada gerak tarinya. Memahami dan mengetahui estetika gerak dalam Tari Rejang Sakral Lanang di Desa Mayong merupakan tujuan penelitian ini. Pengumpulan data penelitian ini menggunakan teknik observasi tidak berstruktur, teknik wawancara, studi dokumentasi, dan studi kepustakaan. Berdasarkan analisis data yang dilakukan, diperoleh kesimpulan yaitu gerak Tari Rejang Sakral Lanang di Desa Mayong hanya terdiri dari empat gerakan yang selalu dipergunakan secara berulang-ulang dari awal tarian hingga akhir tarian, sehingga struktur dari tarian ini menggunakan struktur tunggal. Adapun empat gerakan tersebut meliputi: agem, nengkleng, nindak, dan nutup. Gerakan pada tarian ini memiliki estetika karena sesuai dengan pendapat dari Thomas Aquinas yang berpendapat bahwa, keindahan meliputi tiga persyaratan yaitu kesatuan, perimbangan, dan kejelasan. Kesatuan dapat dilihat dari gerak dalam tari tersebut didukung dengan tata busana, tata rias, tempat pementasan dan musik iringan tari sesuai dengan karakter tari; Keseimbangan dapat dilihat dari pengulangan gerakan dari kanan ke kiri maupun dari kiri ke kanan karena disebabkan struktur dalam tarian serta adanya keharmonisan antara desain lantai dan desain atas; Kejelasan gerak Tari Rejang Sakral Lanang dapat dilihat dari pementasannya yang menampilkan hanya empat gerakan saja yang diulang-ulang dari awal hingga akhir tarian. Gerakan yang dilakukan juga didukung oleh penari, tata busana, tata rias, dan tempat pementasan yang juga dapat dilihat kejelasannya.
Penerapan Konsep Warna Dingin Pada Tata Artistik Program Televisi Dunia Anak TVRI Bali Ni Kadek Wina Ferninaindis; I Komang Arba Wirawan; Hendra Santosa
Mudra Jurnal Seni Budaya Vol 35 No 1 (2020): Februari
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.31091/mudra.v35i1.715

Abstract

Warna merupakan hal penting dalam memperindah tata artistik sebuah program acara televisi. Pengaplikasian warna juga menjadi hal yang yang patut menjadi perhatian dalam menambah mood pengisi acara didalamnya. Warna dingin sebagai warna dasar dari program Tata Artistik Dunia Anak TVRI Bali telah mengaplikasikan hal tersebut. Warna dingin merupakan warna yang memberikan kesan dingin, menyenangkan, menyejukan, dan kenyamanan di dalam sebuah ruangan. Metode yang digunakan adalah metode deskriptif kualitatif. Artikel ini bertujuan untuk mengkaji pengaruh warna dingin terhadap sebuah tata artistik program Dunia Anak TVRI Bali yang merupakan program khusus untuk anak-anak yang sedang dalam masa pertumbuhan. Untuk mendukung hal tersebut, warna yang diterapkan pada tata artistiknya adalah warna yang bersahabat dengan penglihatan anak. Oleh karenanya pemilihan warna dingin merupakan warna yang sangat sesuai untuk dipergunakan sebagai warna utama dari penataan artistik untuk program anak-anak. Hal ini disebabkan oleh karena pengaruh warna dingin dapat memberikan pengaruh sangat besar bagi psikologi anak dalam menumbuhkan kreatifitas serja imajinasi anak itu sendiri.
Co-Authors - Saptono - Saptono Ade Surya Firdaus Ade Surya Firdaus Aditya Putra, I Ketut Anak Agung Gde Bagus Udayana Antara, I Made Bayu Arba Wirawan, I Komang Ardi Gunawan Ardi Arimbawa, Komang Lanang Adi Aryawaningrat, I Gusti Ayu Agung Darmawan, I Komang Werdi Firdaus, Ade Surya Hasbullah - Hasbullah Hasbullah I Dewa Ketut Wicaksana, I Dewa Ketut I Dewa Ketut Wicaksandita I Gede Adi Sudi Anggara I Gede Mawan I Gede Yudarta, I Gede I Gusti Ayu Putu Pratiwi I Kadek Deo Sandiawan I Ketut Aditya Putra I Ketut Sariada, I Ketut I Ketut Sudhana I Komang Arba Wirawan I Komang Diki Putra Sentana I Komang Sudirga I Komang Werdi Darmawan I Made Bayu Puser, Bhumi I Made Rai Purna Yasa I Made Rianta I Made Rianta I Made, Rianta I Nengah Sama I Nyoman Kariasa, I Nyoman I Nyoman Wiradarma Yoga I Nyoman Yudha Putra Widiantara I Putu Angga Mahendra I Putu Danika Pryatna I Saptono I Wayan Swandi Ida Ayu Gede Sasrani Widyastuti ikadekagus adityaputra Kadek Suartaya Komang Lanang Adi Arimbawa Komang Wira Adhi Mahardika Kunto Sofianto Kustiyanti, Dyah Kuswandari, Ni Kadek Diah Nanta Ni Kadek Wina Ferninaindis Ni Made Ayu Dwi Sattvitri Ni Putu Hartini Ni Wayan Ardini, Ni Wayan Nina Herlina Lubis Nova Agung Rama, Wijaya Nyoman Maruta Gautama Padmini, Tjok Istri Putra Prakasih Putu Paristha Pramana, I Putu Riangga Budi Prasad, Visvam Bhara Prayatna, I Wayan Dedy Putra Adnyana, Made R.M. Mulyadi Ratna Cora Sudharsana, Tjok Istri Saptono Saptono Saptono Saptono Saptono Saptono, Saptono Saptono, I Satyani, Ida Ayu Wayan Arya Sentana, I Komang Diki Putra Sudhana, I Ketut Sujayanthi, Ni Wayan Masyuni Sutirtha, I Wayan Tudhy Putri Apyutea Kandiraras Udayana, A.A. Gde Bagus Visvam Bhara Prasad Wardizal, Wardizal Wardizal, Wardizal